Причёски разных эпох: Как менялись прически в каждой эпохе

Прически в разные эпохи |

Ренессанс (ХV- XVI вв.) Эпоха, пришедшая на смену средневековья, характеризуют как эпоху Возрождения. Вместе с расцветом литературы, естественных наук пришло и развитие искусства. Мужчины в эпоху Возрождения носили длинные прически, достигающие лопаток. Височные и затылочные части подстригались полукругом, а спереди выстригали ровную челку.

 

В женских прическах преобладали завитые локоны, делались прически и из прямых волос. волосы зачесывались от макушки и от виска к виску, через лоб шла ровная горизонтальная линия. Волосы сзади подстригали полукругом, завивали и подгибали концы.

 

Прически эпохи Барокко (конец XVI- середина XVII вв.) Этот стиль отличается величавостью и утяжеленностью. Прически с завитыми длинными и полу длинными волосами, отдельными локонами спускающиеся на спину. В 1624 году в моду вошел пышный завитой парик. Завивку делали с помощью пара, в то время это было новшеством.

 

Далее с развитием парикмахерского искусства появляются прически «пудель», «грива». Такие прически делали из большого количества пышных локонов, окружающих лицо. Женские прически стали становиться более естественными. В моде была прическа из двух полушарий с ровным пробором и ниспадающими локонами.

 

Также была популярной прическа «фонтаж». Выполнялась такая прическа из туго завитых локонов, расположенных высоко над лбом, уложенная горизонтальными рядами поэтажно. В 1644 году появились специальные группы, руководство, которых содержало рецепты по уходу за волосами и лицом.

 

 

Прически эпохи Рококо (первая половина XVIII в.) Этот стиль принес лёгкость, изнеженность и воздушность. Завитые волосы зачесывали назад и собирали черной лентой, название прически «кё». Потом хвост начали убирать в мешочек из черного бархата («а-ля бурс»). Затем появились прически у которых завивались височные пряди, затылок при этом оставался гладким. Снизу волосы обрамлялись кожаными ремешками в виде крысиного хвостика или заплетали в косичку. Также женские прически обильно пудрили.

 

В период Рококо были наиболее известны мастера Легро, Даж и Ласкер, они были французами. Именно они внедрили в парикмахерское искусство принцип, что прическа должна соответствовать типу фигуре и особенностям лица. В Париже они открыли академию обучающую парикмахерскому мастерству.

 

 

Во второй половине XVIII века прически представляли собой уже целые волосяные сооружения и в высоту могли достигать до полу метров. Для того чтобы выполнить такую прическу, использовали каркасы, сверху прическу украшали корабликами и различными фигурками людей. Также в период Рококо прически украшали нитями жемчуга, золотыми шпильками, гребнями с драгоценными камнями и другими различными аксессуарами.  Количество шпилек использованных в прическе достигало сотни штук. Также для украшения использовали перья павлина и живые цветы, а чтобы они не увядали, в волосах маскировали и флакончик с водой.

 

 

Прически эпохи Директория (1795- 1799 гг.) В период директории модно становиться закалывать волосы произвольно, с использованием различных заколок. Наряду с такими прическами носили и укороченные волосы с разнообразными локонами и украшениями из страусиных перьев, лент и звезд из блестящих камней.

 

Прическа перестает быть сословным отличаем. Они представляли собой распущенные волосы, длина которых то увеличивалась, то уменьшалась. Иногда остригали челки и собирали волосы в хвост. Цвет волос оставался естественным.

 

 

Прически эпохи Ампир (первая четверть XIX века). После свержения Директории произошел и переворот в моде. Прически делались исключительно на передней части головы, на лоб спускались части локонов. «Титуса»- прическа, которая стала популярной на столько, что её долгое время носили в Европе, суть её была в завивке локонов. Локоны создавались и круглые, спиральные, плоские с характерными украшениями: драгоценные диадемы, жемчужные ленты, широкие гребни.

 

 

Прическа эпохи Бидермейер (1815- 1848 гг.). Прически этого времени были направлены на придание своему обладателю молодости, красоты и техника их выполнения была довольно сложной. Крупные плотные локоны, уложенные по обе стороны головы, стоячие петли и косы, требовали от парикмахера мастерства.

 

Благодаря диадемам, вуали, цветам и различным украшениям из перьев давали возможность осуществлять самые оригинальные идеи. Линии мужских и женских причесок в 30-40 годах остаются практически теме же. Но со временем мода вновь вносит свои изменения в виде разнообразных проборов. Пробор разделял волосы на две четкие половинки, может быть прямой, косой проборы.

 

 

Новое время (с 1920 года) Техника выполнения причесок усовершенствуется, появляется термическая и химическая завивки, химическое окрашивание волос. Применяются лаки, различные кремы для фиксации прически. Используются различные виды щеток, филировочные ножницы, применяются новые методы и способы стрижек. Прически из коротких стрижек были однообразны.

 

 

Причёски 16-19 веков

В истории европейской культуры 14–16 века известны как эпоха Возрождения, или Ренессанс. Этот период сменил «мрачное» Средневековье и дал миру десятки знаменитых имен и богатое наследие в разных сферах искусства. Интерес к человеку его деятельности становятся главной приметой и основной чертой Ренессанса. Красоту человеческого облика были призваны подчеркнуть наряды и прически эпохи Возрождения. Узнайте, что надевали и как укладывали волосы люди, жившие во времена культурного расцвета Европы.

Мужские и женские прически в 17 веке.

В начале века мужчины продолжали носить прически «анри катр»
. Затем появились прически типа пейзанской стрижки из длинных и полудлинных завитых волос.

В середине века стала модной прическа «а-ля Каденетт» и ее разновидность «комета», а также прически с одним или двумя любовными локонами, завязанными на конце лентами любимого цвета дамы сердца.

Парики, появившиеся еще в 20-х годах, получают признание во второй половине века, когда имевший прекрасную шевелюру Людовик XIV внезапно облысел. Самым модным был парик с прической — «три бриды». Часто его носили с коком (тупеем

) надо лбом. Король предпочитал
алонжевый
(удлиненный) парик из белокурых натуральных волос. Сначала локоны в нем были взбитыми в беспорядке, затем их стали делать трубчатыми и укладывать четкими рядами.

Светлые парики носили только члены королевской семьи. Остальные должны были парики пудрить.

Еще в эпоху Людовика XIII появились бородка «муш»

и узенькие усы
«шевалье»
. Их изобрел сам король, самолично побрив однажды всех офицеров в казарме. Усы были признаком аристократизма.

Женские прически.

Женские прически были очень разнообразны. В начале века женщины носили прическу «Мария Медичи» с челкой «гарсетт» и взбитыми туфами у щек. Позже появляются прически «мадам Севинье» по имени носившей ее маркизы; «Мария Манчини», которую придумала придворная красавица итальянка, племянница кардинала Мазарини, а также «юрлю-берлю», полученная на основе «Мария Манчини», но из упорядоченных в виде двух полушарий трубчатых локонов, обвитых лентой. Но самой популярной была прическа «фонтанж», сымпровизированная из развалившейся на охоте укладки.

Для причесок второй половины XVII в. характерно наличие одного-трех змеевидных локонов, спускавшихся на грудь и спину.

Рубрики:

История моды.

Метки:

мода стиль прически история эпоха барокко 17 век

Процитировано 5 раз Понравилось: 1 пользователю

Источник

Прически в 16-17 веках

В первой половине 16 века прическа у женщин имела вид двух полукруглых валиков, уложенных надо лбом, и обычно украшалась бусами или небольшим выгнутым в форме прически чепчиком с вуалью. В конце 16 века форма женской прически существенно меняется. Появляется прическа двух типов. Волосы либо завивали рядами волн и зачесывали назад, либо поднимали высоко вверх, где закрепляли на проволочном каркасе. Иногда дамы носили парики.
На мужские и женские прически англичан очень повлияла внешняя пышность двора королевы Елизаветы. Волосы мужчин коротко стригли, но их костюмы были украшены вышивкой, бордюром, драгоценными камнями и кружевами. Женщины носили сложные прически, украшая их чепцами и головными повязками. Иногда носили парики.

В 17 веке Франция становится законодательницей в области мод и причесок. Окончательно складывается стиль барокко , наиболее полно выражающий вкусы аристократии этого времени. Прически эпохи барокко были всецело подчинены этикету двора и отличались пышностью, чопорностью, огромным количеством украшений и сложной техникой выполнения.

В начале 17 века прическа у мужчин состояла из длинных волос, распущенных по плечам. Дворяне отпускали маленькую бородку и небольшие усы у края губ. Позже вошли в моду парики. Пышная прическа состояла из массы длинных, завитых в локоны волос, причем модным цветом волос считался белокурый. Этот парик напоминал львиную гриву.

Женская прическа в течение второй половины 17 века менялась бессчетное количество раз. Из кратковременных мод можно выделить несколько типов причесок. В 60-х годах прическа еще сохраняла некоторую естественность. Волосы расчесывали на прямой пробор и пышно взбивали над висками, скрепляя сзади на шее, а завитые концы волос спускали в виде двух длинных локонов на плечи. С 70-годов прическа стала напоминать по форме мужской парик. Локоны укладывали рядами так высоко, что иногда прическа возвышалась надо лбом на 50-60 сантиметров. Иногда дамы этого времени носили гладкую прическу с узлом, сколотым на затылке, так называемый узел смирения.

С 90-х годов в моду вошла прическа фантанж. Она состояла из комбинации локонов, уложенных на голове рядами и для твердости смазанных белком, и выгнутого в различные фантастические формы проволочного каркаса, украшенного сложенным в складки газом, кружевом, цветами и лентами. В случае необходимости прическа дополнялась искусственными волосами.

Глава пятая. Испанские прически XVI начала XVII века

Общая характеристика

Власть короля становится неограниченной. В стране создается хорошо оснащенный военный флот и сильнейшая в Европе наемная армия. В создании мощного государства король нашел союзника в лице католической церкви. «Святая инквизиция» жестоко и фанатично преследовала иноверцев и еретиков. Страх быть обвиненным в распространении ереси преследовал каждого. По всей стране пылали костры, на которых сжигались невинные люди.

Рис. 54

Женщины должны были быть с белой кожей, без оттенка желтизны, стройной фигурой, гордой и плавной походкой, ценили в женщине остроумие, умение вести себя в обществе, играть на различных музыкальных инструментах, петь.

Основные виды и формы причесок. Все мужские прически представляли собой короткую стрижку (рис. 54). Это объяснялось прежде всего модой на высокие стоячие воротники типа фрезы, «мельничных жерновов». Прически из длинных волос типа «колба», популярные в Италии, были неудобны. Воротники заставили их укоротиться. Волосы стали подстригать «ступеньками», а на лбу завивать в мелкие локоны.

Носили прически из полудлинных волос, подвитых концами внутрь. Часто можно было видеть прически с зачесанными назад волосами, уши при этом оставались открытыми. Длина волос достигала плеч.

Рис. 55

Мужские прически XVII века, несмотря на общеевропейское влияние французского королевского двора в области мод, изменяются очень мало. Сохраняются короткие стрижки. Удлиненные французские парики типа «бинетт», «пудель», «грива льва» не находят массовых поклонников. Прически продолжают делать из естественных волос. Распространяется прическа «а-ля Каденетт», с заплетенной косичкой сбоку и одним или двумя длинными локонами, спадавшими на воротник. Формы бород и усов продолжают сохраняться.

Характерной чертой испанских причесок были завитки, уложенные на лбу и щеках. Знатные дамы носили пришитые к головным уборам букли и локоны разного цвета. Часто прически и парики обильно посыпали цветными порошками. Особенно эффектно выглядела фиолетовая или золотая пудра, которой посыпали волосы черного цвета.

Девушки из народа носили распущенные по плечам и спине волосы. Замужние собирали их в низкие пучки, закалывая гребнем. Форма этой прически стала классической для испанок всех сословий.

В XVII веке женские прически в основном сохранили свой национальный колорит. Парики применялись чрезвычайно редко, а если надевались, то из-под них выпускали пряди естественных волос в виде отдельных завитков или пейсов. Аристократки носили прически из кос, которые укладывались параллельными рядами или в виде жгутов и бандо.

Постепенно этот рюш увеличивался в размерах и приобрел новую форму, получив название фреза. Туго облегая шею, воротник заставлял держать голову прямо, придавая надменный и горделивый вид испанцам-аристократам. Воротники сильно крахмалились, их делали из дорогих кружев, которые стоили баснословно дорого. Часто стоимость воротника значительно превосходила стоимость всего костюма. Цветовая гамма меняется, но покрой и форма остаются.

Женский костюм напоминал футляр. Он состоял из деревянного или проволочного каркаса в чехле, сшитого из плотных тканей. Суровость нравов требовала от аристократического костюма сокрытия шеи, форм тела. С помощью корсета и полные и худые дамы казались одинаковыми. На портретах этого времени изображены женщины подтянутые, с прямой спиной и горделиво поднятой головой.

Головные уборы, украшения, косметика. Испанцы любили носить большие, широкополые шляпы с одним или несколькими страусовыми перьями. В моду входят небольшие, плоской формы бареты из бархата или велюра с твердым околышем, украшенные тонким пером или вышивкой, пряжкой или аграфом. В 30-е годы XVI века новинкой стала шляпа, которая надолго вытеснила барет. Шляпа значительно уменьшилась в размерах, тулья вытянулась вверх. Их продолжали делать на твердой основе. Со временем шляпа с высокой цилиндрической тульей и узкими полями стала самой популярной и вытеснила все головные уборы.

Прически Флоренции

Мужские прически жителей Флоренции как бедных, так и богатых были весьма схожи по своему силуэту. В основном это были шарообразные прически. Делались прически чаще всего из длинных завитых волос.

Сандро Боттичелли. Портрет неизвестного с медалью Козимо Медичи. (1474—1475) Здесь прическа элипсообразная – «колб» и типичный головной убор Италии периода Возрождения

Молодые люди носили завитые, пышновзбитые и распущенные волосы. Либо с небольшой челкой, либо без нее. Волосы зачесывались назад или же имели прямой пробор.

Джованни Амброджо де Предис (ученик Леонардо да Винчи). Святой Себастьян. Прическа юноши.

Еще одним вариантом прически была прическа из завитых волос, уложенных в широкий валик концами внутрь.

Носили и более короткие прически элипсообразной формы, стрижку «лестницей», «пейзанскую» стрижку, которая была популярна в Средние века.

Бороды носили лишь пожилые мужчины. Молодежь ходила с выбритыми лицами.

Сандро Боттичелли. Портрет Джулиано Медичи (1478—1482). Элипсообразная прическа.

Женские прически Флоренции были сложными, состоящими из кос и завивки. Их обильно украшали лентами и нитями жемчуга. В отличие от Средних веков женщины теперь могли ходить с непокрытой головой.

Так, к примеру, носили прически наподобие «греческого» узла. Девушки могли ходить с распущенными завитыми волосами. Женщины носили прически из кос, которые укладывались спиралями над ушами. С такими косами могли носить вуали, сетки для волос, небольшие бархатные шапочки.

Сандро Боттичелли. Портрет молодой женщины, 1476-80. «Флорентийская коса».

Но одной из самых популярных причесок была прическа «флорентийская коса». Данная прическа существовала в нескольких вариантах. Волосы разделялись прямым пробором, зачесывались полукругами на щеки, на затылке заплеталась коса. Косу перевязывали шнурами, лентами бусами. Могли такую косу и убирать в специальный кожаный футляр или же сеточку. Еще один вариант данной прически – вместо косы волосы на затылке собирались в пучок и распускались по спине слегка волнистой прядью.

Леонардо да Винчи. Дама с горностаем,1490. «Флорентийская коса».

Прически в стиле барокко времен Людовика XIV

Государство – это я. Людовик XIV

Гиацинт Риго. Портрет Людовика XIV. 1701 В парике.

Времена правления Людовика XIV также не раз упоминались как во многих литературных произведениях, так и становились площадкой для развития сюжетов в кино. К примеру, в начале ХХ века была издана серия романов про Анжелику (авторство Анн и Серж Голон), которые рассказывают не только о судьбе главной героини, но и о самой эпохе правления «короля-солнца».

XVII век, а это и есть время Людовика XIV, период господства в искусстве стиля барокко. Чтобы понять, что такое барокко, достаточно зайти в оперу. Барокко – это чрезмерная роскошь, огромные размеры, тяжелые и дорогие материалы. Барокко – это стиль дворцов. Время для пиров и безудержного веселья.

Кадр из фильма «Анжелика и король» Прически XVII века

То же самое и относительно внешности – самые изящные наряды, дорогие украшения, обилие косметики, причем как у мужчин, так и у женщин. В период барокко мужчины начинают носить рюши и банты, а также чулки. Еще никогда силуэт мужского костюма не был столь женственным, а необходимость ухаживать за своей внешностью, используя помады, пудру и духи, не была столь обязательной для мужчин. Платья дам становятся все шире, а их вырезы все глубже. Прически вырастают в размерах, а количество украшений в них выходит за все рамки приличия. В XVII веке снова начинают носить парики.

Мужские прически эпохи барокко

В первые десятилетия XVII века в моде еще были короткие стрижки, пришедшие из Испании и возникшие в связи с модой на высокие воротники (воротник-фреза).

Однако уже в 20-30-е годы XVII века в моду входят прически из длинных волос – волосы завиваются, подвязываются бантами. Это было связано, в том числе, и с появлением отложных воротников. Таких, которые носили мушкетеры. К примеру, прическа «а-ля каденетт». Названа прическа была в честь герцога Лотарингского Каденетта. Состояла она из подстриженных «лестницей» волос, ровно разделенных на две части. А с левой стороны была завязана тонкая косичка, украшенная бантом и драгоценностями. Плюс на лоб опускалась небольшая ровная челка. Впрочем, прически времен Людовика XIII помнят все, кто смотрел «Трех мушкетеров».

Шарль Лебрен — король Людовик XIV в молодые годы — портрет написан в 1661 году

Во времена Людовика XIV мужчины также будут носить прически из длинных волос и украшать их бантами, но с одним существенным отличием – это уже будут прически не из своих волос, а прически на париках. Считается, что мода на парики была введена Людовиком XIV в связи с одним очень досадным фактом – монарх облысел. После чего парики начал носить как сам Людовик, так и придворные.

Кадр из фильма «Анжелика и король» Парик и усы «шевалье»

Парики были пышные и с завивкой. Создание париков стало возможным благодаря изобретению королевского лейб-медика Эрве – способу крепления волос к маленькой шапочке, обтянутой шелковой тонкой сеткой. Самыми дорогими считались парики из натуральных волос. Волосы для париков могли продавать либо нищенки, либо заключенные, волосы которых (при условии, что они были хорошими) остригались насильно. Очень ценились парики с белокурыми локонами. Одно время их могли носить только члены королевской семьи. Отсюда и появилась мода осветлять, а именно посыпать пудрой парики других цветов. Франция торговала своими париками. Французские парики покупали и при российском дворе. К слову, доходы от продажи париков были существенной графой в казне Франции.

Эпоха Возрождения 14-16 вв.

Ренессанс

Мужские прически выполнялись из средней длины волос, имели шарообразную или эллипсовидную форму. Волосы завивали, укладывали крупными кудрями, применяли начес и татуировку. Большой популярностью пользовалась прическа «колба» (Германия). Дополнением к таким прическам были небольшие шапочки или береты из бархатной или атласной ткани. В Испании мужские прически выполнялись из волос. Дополнением к такой прическе служила небольшая клинообразная борода и усы.

В моде было чисто выбритое лица, а борода и усы носили только в зрелом возрасте. Женские прически изобиловали большим количеством волос. Волосы завивали, заплетали в косы, локоны. В одной прическе могли сочетаться несколько элементов. Косами из волос украшали грудь и шею. В прически вплетали ленты и нити жемчуга. В Испании вошли в моду прически с валиками. Валики выполнялись как из своих, так и из дополнительных волос. Такая прическа быстро распространилась по свей Европе. Также в моде была прическа «Флорентийская коса».

Барокко

Законодательнице моды становится Франция. Для распространения модных туалетов и причесок использовали восковые фигуры – пандоры. Были малая пандора, которая демонстрировала неглиже прически. И большая пандора, на которой демонстрировали бальные туалеты и прически.

Женские прически были многообразны. В основном, выполнялись из длинных волос с применением дополнительных локонов или шиньонов. Для более долгого сохранения причесок использовали бараний жир, яичные белки, различные масла. Женские прически имели названия «прическа Марии Медичи» (это прическа из завитых волос с короткой челкой), «маркизы Севинье» (это прическа из завитых длинных локонов, связанных пучками над ушами, лоб обрамляла еле заметная легкая челка).

Долгое время в моде была прическа «Марии Марчини», она выполнялась из длинных завитых волос, разделенных прямым пробором и уложенных крупными локонами с обеих сторон головы на грудь и спину спускались 2-3 крупных локона. Женщиной-парикмахером Мартиной была выполнена прическа Юрли-берлю. Эта прическа выполнялась с применением жесткой ленты, которая прикреплялась на затылке и создавала определенную форму прически. Волосы укладывали трубчатыми локонами в 3 ряда по обеим сторонам головы. На грудь и спину спускался 1-2 крупных локона. в 80-х годах в моду входит прическа «а-ля Фонтанж». Волосы в этой прическе поднимались вверх, а не сосредотачивались на висках, как в предыдущих прическах. Для сохранения формы применяли небольшие каркасы, гребни, заколки. На грудь спускался длинный локон – локон любви. Мужские прически: прически периода барокко неоднократно менялись.

Людовик XIV ввел прическу из длинных завитых волос, затем эта прическа получила название «а-ля Кадилет». В 1624 году в моду входят небольшие пышнозавитые парики. Завивка на париках осуществлялась горячим способом. В моду входит небольшая бородка-мушка. В 80-х широкую популярность сначала во Франции, а затем и во всей Европе завоевывают алонжевые парики.

Впервые изготовили такой парик королевский парикмахер Билетт. Парики выполнялись из натуральных волос с 3мм бридами. Самый дорогой парик был светлый. Темные парики обильно пудрили, за каждым сословием специальным указом была определена своя форма париков. Духовенство, аббаты носили парики круглой формы небольшого объема — аббатские. Военные – бригадирские. Это небольшой парик, который сзади завязывался бантом. Служители закона судьи, юристы носили светлые парики – испанские.

Прически периода рококо

Мужские прически. В моде была прическа «а-ля Мутон» (под барана). Волосы в такой прическе укладывались мелкими колечками по всей голове. Прическа выполнялась без пробора. «Ке» (хвост) – эта прическа завивалась во фронтальной зоне, зачесывалась назад, собиралась в пучок, который перевязывали черной лентой. Или прятали в особый треугольной или фигурной формы мешочек. Эта прическа получила название «а-ля Бурс» (кошелек).

Во 2 половине 18 века в моду вошла прическа «а-ля катоган» (узел), которая вытеснила все остальные прически. Эта прическа из завитых волос, стянутых на затылке. Прядь туго перематывали напоминала прическа конский хвост. Одновременно в это же время в моду входит прическа «а-ля будера» (крысиный хвост) – волосы взбивались надо лбом в высокий тупей или кок, боковые пряди завивались и укладывались в одну или 2 горизонтальные букли. Затылочные волосы у основания отнять бантом и по всей длине обматывались кожаным ремнем или лентой.

Женские прически В первой половине периода рококо женские прически были небольшого объема и имели округлую форму или легкую асимметрию. Имели название «малая пудреная», «яйцевидная», «асимметричная». Прически обильно пудрили. применяли дополнительные пряди, локоны, шиньоны. Украшением в прическах служили золотые шпильки, банты с драгоценными подвесками, нити жемчуга, булавки, а также живые цветы, страусиные перья и т.д.

Во II половине периода рококо в Париже открывается академия парикмахерского искусства, которую возглавляет придворный парикмахер Легро. В Академии учили сначала французских, а затем и зарубежных куаферов. Женские прически выполнялись при помощи высоких, различной формы каркасов. Для выполнения таких причесок использовались парики, шиньоны, букли, локоны. Название причесок отражало политические события и бытовые («Фрегат», «Сети любви», «голубиное гнездо», «клумба»). Был изобретен специальный механизм, который позволял прическе сокращаться. Диктовала женскую моду жена Людовика XVI Мария Антуанетта.

Прически Испании XVI – XVII веков

В конце XVI – начале XVII вв. Испания стала не только политически сильным государством, но и одним из культурных центров Европы. Данный период не зря называют «золотым веком» в истории Испании. Диктовала в конце XVI – начале XVII вв. Испания и моду. Моду как в костюме, так и на прически.

Веласкес. «Менины» (1656, Прадо, Мадрид)

Испания была католической страной. Опорой католической церкви в Европе, ведь Европа к XVII веку в качестве религии избрала протестантство и отказалась повиноваться Папе Римскому. Будучи достаточно религиозными католиками, в одежде испанцы закрывали все тело и предпочитали темные цвета. Так, испанки должны были прикрывать щиколотки ног, кисти рук и, конечно же, никаких глубоких вырезов на груди.

Платья того периода были темными, очень часто черными, по своей конструкции напоминающие футляр, плотный и закрывающий все тело. Дополнением как к женским платьям, так и к мужскому костюму, который также был темным, служили воротники под названием фреза. Воротник фреза – это широкий рифленый крахмальный белый воротник, плотно прилегающий к шее. Такие воротники в виде кольца обрамляли шею до самых плеч. Держались они исключительно на специальном металлическом каркасе.

Филипп II, король Испании, первый герцог Милана из династии Габсбургов, Антонис Мор, Эскориал

Что касается причесок, то мужчины носили короткие стрижки. И это было связано с воротником, так как с воротником фреза было крайне неудобно носить длинные волосы. К слову, именно благодаря все тому же воротнику женщины начнут носить высокие прически.

Помимо коротких стрижек мужчины также носили бороды, бакенбарды или усы. Бороды были небольшими остроконечной формы. Такие бороды называли «эспаньолками».

Инфанта (испанская принцесса) Анна и будущий король Испании Филиппом IV

Женские прически Испании конца XVI – начала XVII вв. были высокими и строгими. Прически делались с пучками на макушке, с валиками надо лбом. Волосы завивались. Были прически и с каркасами из медной проволоки в виде сердца, яблока, груши.

Инфанта Мария Анна, королева Венгерская, 1629, Прадо, Мадрид

Веласкес. Инфанта Маргарита Австрийская, 1660 Прическа второй половины XVII века и более открытое и яркое по цветам платье

Были и прически с волосами, заплетенными в косы и уложенными в пучки на темени, а сверху покрытые золотыми или же серебряными сетками для волос.

Появляющаяся во Франции в данный период мода на парики в Испании распространена не была.

Особенности причесок

С приходом Ренессанса в Италию законодательницей моды в сфере парикмахерского искусства сначала стала Флоренция, а затем Венеция. Женские волосы стали предметом восхваления и воспевания. Прически были сложными, сочетающими в себе косы и завивку, декорированные жемчугом и лентами. Например, популярной была укладка в виде узла.

Разрешалось носить распущенные кудри или укладывать косы по спирали над ушами, дополняя прическу вуалью, сеточкой из шнура, бархатной шапочкой. И в то же время женщины могли ходить совсем без головных уборов, поскольку в эпоху Ренессанса это уже не считалось зазорным.

Сразу несколько вариантов исполнения имела прическа «Флорентийская коса». Волосы, разделенные прямым пробором, зачесывали полукругами на щеки. На затылке заплетали косичку, перевязывая ее шнурами, бусами или убирая в специальный футляр из кожи или сеточку. Можно было сделать такую прическу: уложить волосы на затылке в пучок и распустить по спине волнистую прядь.

Мужчины эпохи Ренессанса обычно делали шарообразные прически. Для этого им нужно было отпускать и завивать волосы. Молодежь носила пышные распущенные локоны на прямой пробор или вовсе без него. Иметь челку не возбранялось. Иногда подкрученные длинные пряди укладывали в валик, заправляя концы внутрь. Параллельно существовали и короткие стрижки с овальным силуэтом, сохранялась популярная в Средние века «пейзанская» прическа (волосы, подстриженные вокруг головы, завивали крупными кудрями, лоб прикрывали густой челкой).

Кстати. Бороды носили только мужчины почтенного возраста. Юноши в эпоху Ренессанса гладко брили лица.

Ближе к 16 веку, когда «править бал» в моде на прически стала Венеция, стиль не слишком поменялся, поскольку напоминал флорентийский. Мужчины делали эллипсообразную стрижку «Колба». Был и женский вариант, при котором уложенные на затылке волосы собирали в сеточку, спускающуюся с темени. Кроме того, дамы завивали локоны и декорировали их различными украшениями либо плели косы, формируя разнообразные прически.

Позднее у мужчин в моду вошли короткие стрижки и прически. Это было связано с популярностью воротника-фрезы. Помимо беретов, в 15–16 веках итальянцы часто носили шляпы с полями, фески, чепцы, капюшоны. Женщины в эпоху Ренессанса надевали восточные тюрбаны или имитировали эти головные уборы при помощи собственных волос, укладывая на темени пучки из спиралей.

Кстати. Отдельная прическа существовала для куртизанок: волосы скручивали в жгуты и располагали надо лбом в виде баранок. Дополнительные элементы — густая челка с мелкими завитками и гладко зачесанный затылок.

Эталоном красоты итальянок был высокий, чистый лоб. Брови и ресницы выщипывали. Стремясь походить на златокудрых античных богинь, женщины осветляли волосы разными экстрактами или принимали с этой целью солнечные ванны. Загар на лице был не моден, поэтому под солнце подставляли только пряди. Дамы могли несколько часов сидеть в специальных будочках на крышах домов, стремясь получить вожделенный светлый оттенок будущей прически. Альтернативой были шляпы без тульи, которые прикрывали лицо, но открывали волосы.

Франция в период Ренессанса в значительной степени испытывала влияние Италии. Мужчины делали короткие стрижки с локонами, женщины повторяли массивные, сложные, многоуровневые прически. Популярность снискали дамские парики, которые существовали во Франции и Англии. Прилежные придворные англичанки в прическе повторяли стиль королевы Елизаветы I: над головой укладывали волосы в 2 валика.

Кстати. Француженки в 16 веке не ходили с непокрытыми головами. Поверх прически они носили току (шляпу без полей), чепцы с вуалью или без.

Головные уборы Испании

Мужчины носили большие шляпы с широкими полями, украшенные страусиными перьями, бареты из бархата и велюра с вышивкой, а также шляпы ток.

Филипп II (король Испании) в шляпе ток

Женщины – чепчики с рюшами и кружевом, большие широкополые шляпы с перьями, шляпы ток (как и мужчины) – небольшие шляпки практически без полей с высокой тульей.

Также женщины носили капюшоны, вуали. Среди жительниц Севильи был популярен такой головной убор, как транзадо – маленькая повязка с футляром, который перевивался крест-накрест узкой лентой, и в который вкладывалась коса.

Веласкес. «Дама с веером». 1646 год.

Источник

Безумные причёски XVII века: что было в моде при Петре I в России и на Западе

XVII век для Франции стал поворотным в сфере развития моды, завоевания мирового влияния в этой области. После этого периода государство не теряет звания законодателя стиля, оставаясь мировой столицей моды до сих пор. Ослепительный Людовик XIV, король того времени, прославился трепетным отношением к роскоши, помпезности внешнего вида, изящности нарядов, обилия украшений. Король любил увеселительные мероприятия, пышные торжества. Это отразилось на формировании облика дам и кавалеров той эпохи. Богатые наряды и прически 17 века вызывают восхищение до сих пор.

На бал: прически 19 века — фото и секреты стилизации

Как должны выглядеть прически 19 века для костюмированной вечеринки, например, на Хэллоуин? Вот несколько секретов, как сделать укладку в стиле 19 века самостоятельно.

Много объема не бывает

Без сомнений, женские прически 19 века были пышными. Благодаря длинным волосам и начесам дамы создавали на голове заметный объем.

Например, объемная прическа в историческом стиле на современный лад. Credit: Rex by Shutterstock

Чтобы волосы лежали пышно, сегодня вам не нужна помощь фрейлины. Поможет легкий прикорневой начес и сухой шампунь.

Объем

Сухой шампунь Toni&Guy Sky High Volume Dry Shampoo

Перейти к продукту
Совет редактора: скажем, это может быть сухой шампунь Toni&Guy Sky High Volume Dry Shampoo. Он помогает приподнимать волосы от самых корней и делать их визуально более густыми. К тому же, выручит вас в том случае, если не успеваете вымыть голову.

Пышная прическа в стиле 19 века на современный лад — из толстых дредов. Credit: Rex by Shutterstock

Еще один ключ к объемной укладке — создание каркаса, как для прически в стиле Марии-Антуанетты* к Хэллоуину:

Кстати, еще больше идей самых разных укладок вы можете найти на YouTube-канале ATH.

* Правда, королева Франции Мария-Антуанетта умерла чуть раньше, в конце 18 века. Однако ее образ вполне отвечает духу начала 19 столетия.

Прически 19 века в греческом стиле

В 19 веке в моду вошли греческие прически. Между прочим, они популярны до сих пор. Волосы, разделенные на пробор, простые линии и ободок. Все это поможет создать как ретро-образ, так и современную нарядную укладку:

Определенно, при создании прически 19 века не помешают аксессуары.

Знатные дамы щедро использовали украшения для волос. Credit: Rex by Shutterstock

Простые собранные и полусобранные прически правили бал в этот период.

Разнообразные плетения тоже были в моде. Credit: Rex by Shutterstock

Стрижки из 19 века

Середина 19 столетия ознаменовалась появлением женских стрижек. Короткие прически 19 века носили с прямым пробором. Если дамы хотели создать объем, то использовали накладные пряди и шиньоны.

Прически 19 века зачастую разделены на пробор и характеризуются простыми линиями. Credit: Rex by Shutterstock

Прически 19 века с локонами

Безусловно, женщины в 19 веке любили завивать волосы и делать прически на основе кудрей. Правда, современных плоек у них не было, а приборы для завивки нагревались на углях. Можно только представить, насколько это было небезопасно!

К счастью, сегодня можно завить «исторические» кудри без риска для жизни. Credit: Rex by Shutterstock

Современные девушки находятся в куда более выигрышной ситуации. Можно выбрать подходящую плойку и использовать термозащиту, чтобы не навредить локонам.

Совет редактора: например, почему бы не попробовать пенку «Термозащита» бренда «Чистая Линия». Это средство с экстрактом календулы помогает защитить пряди при нагревании до до 200°С, какую бы термоукладку вы ни выбрали.

Стоит отметить, что в 19 веке прелести пляжных локонов еще не оценили. В моде были четко очерченные локоны-спирали.

На основе кудрей создавались собранные и полураспущенные прически. Были популярные плетения вокруг головы. Credit: Rex by Shutterstock

Чтобы выглядеть, как дама со старого портрета, можно совсем не разбирать локоны после завивки. Завершить образ поможет блестящий ободок или диадема.

Чем четче волны, тем сильнее ретро-эффект. Credit: Rex by Shutterstock

Исторические моменты

Несмотря на самостоятельное управление государством, Людовик XIV мало интересовался политикой. Короля больше волновали увеселительные мероприятия: карнавалы, балы, охота. Правитель всецело отдавался различным утехам. Известна склонность Людовика XIV к сладострастию. Король плел любовные интриги, имея многочисленных фавориток.

Предрасположенность Людовика к роскоши видна не только по размаху балов и пышности нарядов. Правитель прославился строительством шикарного дворца Версаля. Король в период своего правления подорвал экономическое положение страны, но вывел Францию на вершины мирового Олимпа в сфере моды и искусства.

Модные тенденции

Главенство стиля барокко определяло тенденции в искусстве и моде на всем протяжении XVII века. Яркие краски, помпезность, богатство — характерные черты стиля. Для одежды того времени типична роскошь: пышные многослойные наряды из дорогой ткани, присутствие обилия кружев, вышивки золотыми нитями. Особое внимание уделяли украшениям. Аксессуаров стало много, использовали необычные, дорогие вещицы.

В моду вошли пышные манжеты, жабо. Одежду кроили по фигуре, утягивая талию у женщин, прочеркивая торс у мужчин. Популярными стали муфты, веера, шляпы. На балах стали использовать маски. В моду вошла парча (ткань с золотыми и серебряными нитями).

Женщины носили корсеты. Талию затягивали так сильно, что дамы с трудом дышали. Это часто становилось причиной обмороков. Поверх корсета крепили юбку. Размах купола впечатлял. Такой пышности еще не видели. Обязательным элементом лифа стал воротник. Использовали деталь с отворотом или подобную вееру. Вырез декольте все больше углублялся.

Сильно заметным внешне стало классовое различие. Наряды людей попроще значительно уступали одежде знати. Благодаря облачению с обилием рюшей и кружева, парикам, чулкам, мужчины приобрели максимальную женоподобность. Одежда знати не располагала к движениям.

Особое внимание привлекал макияж. Равнозначно красились мужчины и женщины. В моде белила, румяна, яркая помада. Лицу придавали ровный неестественно светлый тон, локально нанося румяна. Глаза не подчеркивали. Достоянием становилась крупная родинка или бородавка. Отсутствие элемента компенсировали искусственной «мушкой».

Модные тенденции задавала элита. Знать ровнялась на королевских особ, их фаворитов.

Кстати. Новинки демонстрировали на балах и приемах. Приглашенные иностранцы становились распространителями моды за пределы государства.

Характерные черты укладок

Парики — типичный элемент прически. Мужчины носили пышные локоны длиной до плеч или лопаток. Часто использовали темные оттенки для дневных выходов, светлые — для торжеств и вечера. На территории России мужской парик появился при царствовании Петра 1.

В начале века мужчины предпочитали натуральные волосы, которые завивали в локоны. Делали каскадную стрижку. Спереди выполняли челку. Локоны дополняли тонкой косичкой, украшенной бантом, драгоценностями.

Женские парики также были в ходу. Дамы носили пышные высокие прически. Использование парика отменяло необходимость укладки собственной шевелюры. Натуральные волосы часто дополняли накладными прядями. Это позволяло фантазировать, разнообразить конструкции, привлекая внимание. Характерной чертой укладок выступали локоны.

Среди причесок модницы выделяли следующие:

Типичной будничной укладкой начала века считался ворох локонов. Кудряшки оставляли свободными, подкалывали, подвязывали лентой. Популярной в середине века считалась корзинка. Косой оборачивали голову, делая подобие короны. Из конструкции обязательно выпускали несколько свободных локонов.

Для выхода в свет делали пышные конструкции из волос. Пряди высоко поднимали на макушке. Сзади, по бокам делали локоны.

Внимание! Прически украшали лентами, цветами, брошками, перьями. Основной формой считался объемный пучок. Для балов часто сооружали безумные прически, поражавшие пышностью.

Кому подходит

Копирование причесок 17 века в наши дни встречается редко. Для выполнения укладки в этом стиле нужен повод. Это может быть торжество: свадьба, тематическая вечеринка, дефиле на красной дорожке. Одежда и прическа обязаны гармонировать.

По форме укладки в духе 17 века подойдут для обладательниц любой внешности. Высокие конструкции идеальны для дам с круглым, овальным лицом. Обладательницам квадратного овала лучше предпочесть пучок на затылке с единичными свободными локонами по бокам или сзади. Женщинам с треугольным лицом подойдут парные конструкции по бокам.

В наши дни редко делают прически идентичные по размаху периоду расцвета барокко. Для точной стилизации в духе эпохи предпочитают использовать парики в виде пышного сооружения из волос с локонами. Готовая укладка — отличный вариант погрузиться в историю даже обладательницам современной короткой стрижки.

Современные вариации

Простую прическу в духе 17 века, подходящую к современным вечерним платьям, сделать просто. Вариант наиболее удобен обладателям естественных кудряшек. Волосы зачесывают назад. Пряди подкалывают шпильками, образуя подобие пучка. Внутрь рекомендуется подложить парикмахерскую губку для увеличения объема сооружения. Концы прядей не убирают. Волосы закручивают в тугие локоны. Пружинки кудрей оставляют свободными. Результат рекомендуется украсить цветком, гребнем с камнями или кокетливым бантиком.

Высокую прическу с характером Петровских времен соорудить сложнее. Рекомендуется обратиться к парикмахеру, а не пытаться экспериментировать самостоятельно. Волосы предварительно завивают любым удобным способом. Пряди начесывают, поднимают вверх. Волосами прикрывают каркас. Иногда скелетные направляющие оставляют частично открытыми, делая элемент «изюминкой» композиции. В нижней части прически обязательно оставляют несколько прядей, которые закручивают в плотные локоны. Без украшения результата не обойтись.

Современные варианты

Для романтического или праздничного вечера вы можете выбрать прическу на основе локонов или плетения. Например, сделайте боковую французскую косу ото лба к затылку, а остальные волосы уложите в низкий пучок.

Или же сделайте высокую гульку, дополнив ее несколькими косичками разной толщины. Произвольно уложите плетение вокруг головы, дополнив прическу декоративным шнуром или лентами.

Можно сделать три вертикальных пучка в духе Ренессанса. Отделите по обе стороны ото лба 2 прядки. Заплетите из этих волос 2 косы. Соедините их на макушке, уложите в гульку. Повторите аналогичные действия дважды.

В более сложных вариантах причесок эпохи Ренессанса сочетаются и завитые волосы, и разнообразные плетения. Можно подкрутить локоны при помощи бигуди или плойки, предварительно отделив часть прядей для кос. Либо формировать плетение из волнистых, уже завитых волос. Такие прически смотрятся особенно роскошно в сочетании с богатым декором: тесьмой, декоративными шнурками и шпильками, бусами и т. д.

Объемная укладка со жгутами и ажурным плетением

Эта прическа дополнит праздничный образ. Удобнее всего делать ее на длинных волосах.

Чтобы сделать аналогичную укладку, придерживайтесь следующей инструкции:

1. Зачешите назад все волосы.
2. Отделите ото лба небольшую часть, завяжите хвостик при помощи тоненькой резинки. Выберите ее под цвет прядей.
3. Начиная с кончиков, уложите волосы из хвоста в плотное колечко-завиток. Локон закручивайте наверх.
4. Закрепите получившийся валик возле резинки. Воспользуйтесь для этого невидимками, шпильками.
5. Точно так же сформируйте второй элемент прически эпохи Ренессанса. Вновь отделите небольшую часть волос ниже первого завитка. Уложите ее в хвост, затем — в завиток.
6. Слева от второго валика возьмите тонкую прядку из свободной массы волос. Разделите на 2 части, скрутите плотный жгут и закрепите его край.
7. Получившуюся спиральку уложите между двумя валиками, перебросив направо. Зафиксируйте заколками. Если жгут получился длинным, оставшийся кончик добавьте к основной шевелюре.
8. Чуть ниже второго завитка отделите следующую часть волос с обеих сторон. Завяжите в хвост, сверните валиком, закрепите. Проследите, чтобы на затылке у вас осталась небольшая часть свободных волос. Все три элемента прически должны располагаться вплотную друг к другу сверху вниз.
9. Оставшиеся волосы разделите на 3 части. Из центральной заплетите жгут, завяжите его кончик.
10. Уложите спираль из волос между вторым и третьим валиком, зафиксируйте заколками.
11. На этом этапе создания прически эпохи Ренессанса у вас останется 2 пряди на затылке. Из правой части волос заплетите трехпрядную косичку.
12. Пальцами расправьте ее элементы, чтобы получить ажурное плетение.
13. Уложите снизу вверх вдоль всех трех валиков, с левой стороны. Закрепите заколками.
14. Сформируйте такую же косичку из оставшейся части волос на затылке слева. Растяните секции плетения пальцами.
15. Расположите с правой стороны вдоль валиков, зафиксируйте шпильками. Кончики косичек спрячьте.
16. При необходимости пригладьте волосы тонким гребешком, а элементы плетения подправьте расческой с длинной ручкой-хвостиком.

Процесс создания прически эпохи Ренессанса наглядно демонстрирует это видео:

Совет. Чтобы волосы не выбивались из гладкой укладки и были послушными, предварительно обработайте их небольшим количеством пенки или мусса.

Пучок из нескольких косичек

Этот вариант тоже рассчитан на длинные волосы, ведь в эпоху Ренессанса женщины не носили короткие стрижки.

Пошаговая инструкция по созданию прически:

1. Разделите шевелюру боковым пробором.
2. С обеих сторон оделите широкие пряди ото лба до ушей, заколите зажимами или уберите при помощи резинок.
3. Остальные волосы зачешите назад.
4. Возьмите не очень тонкую прядь на макушке, сверните жгутом и уложите в гульку. Зафиксируйте шпильками
5. Точно так же поступите с остальными волосами (кроме тех, что отделили на первом этапе). Спирали могут иметь разную толщину.
6. В итоге у вас получится объемная основа для прически, состоящая из нескольких плотно прилегающих друг к другу пучков из жгутов.
7. Из передних волос, разделенных боковым пробором, выберите более широкую часть. Сформируйте из нее 4 пряди.
8. Из нижней части заплетите трехпрядную косу и уложите ее в виде петли на основу прически. Зафиксируйте заколками.
9. Вторую, узкую часть передних волос разделите на 2 пряди. Из нижней сформируйте «колосок» и уложите на пучок из жгутов. Надежно закрепите.
10. Снова вернитесь к первой (широкой) части. Заплетите второй «колосок» и красиво уложите его на основу прически. Затем так же поступите с третьей и четвертой прядями с этой же стороны.
11. Сформируйте последнюю косичку из оставшихся волос, оплетите ею готовую прическу.
12. Поправьте укладку тоненькой расческой, сбрызните лаком.

Больше подробностей об этой прическе в духе эпохи Ренессанса узнаете из видео:

Сеточка из волос как вариант праздничного декора

Поскольку в период Возрождения женщины часто носили сеточки, вуали, этот элемент сделает прическу оригинальной. Можно взять готовый аксессуар или сплести его из собственной шевелюры. Это делают разными способами.

Например, разделите волосы в нужной зоне на несколько прядей (основная прическа может быть уже готова). Расстояние между ними — одинаковое. Затем каждую прядку делите еще надвое и соединяйте их с соседними половинками других частей. Действуйте в шахматном порядке. Крайние пряди не делите, гармонично добавляя их к основной прическе.

Звездные примеры

В реальной жизни прически в стиле 17 века у звезд встретить не получится. Знаменитости перевоплощаются только для съемок. Типичный образ дамы столетия показала Натали Портман, Скарлетт Йоханссон. Среди известных людей, щеголяющих по красным ковровым дорожкам, обладательницей укладок в духе эпохи Людовика 14 называют Лену Ленину. Дама любит эпатажные сооружения из волос, которые легко причислить к стилю барокко.

Натали Портман и Скарлетт Йоханссон

Лена Ленина

Прически 17 века в современной реальности не пользуются популярностью. Дамы нашего времени предпочитают более умеренные укладки. Хотя для торжественного случая пышный замысловатый вариант станет правильным выбором.

Мечтаете о длинных локонах? Узнайте больше о наращивании волос:

Общие рекомендации по выполнению

Если хотите создать укладку в духе Возрождения, научитесь плести косы и готовьте завивать волосы. Эти элементы обязательны для ренессансной прически. Подготовьте плойку или бигуди желаемого диаметра. Не обойтись и без надежных средств фиксации — шпилек, невидимок и стайлинга (лак, мусс, пенка).

Самостоятельно справиться с длинными волосами сложно, поэтому желательно пригласить кого-то в помощь. Если все же собираетесь обойтись своими силами, для создания прически возьмите 2 зеркала. Одно из них поставьте сзади, чтобы следить за правильностью и аккуратностью процесса.

Совет. Для декора волос подготовьте нити бус, ленты, красивые заколки.

Прически исторических эпох. Часть 2.

Испания, Германия, Франция, Англия. (Реформация 1510-1550. Влияние Испанской моды до 1600 года.)

Тридцатилетняя война (1618-1648)

В самом начале XVII ст., то есть еще накануне войны, обнаруживается некоторое ослабление жесткости, присущей Испанской моде. Так вышла из употребления набивка коротких штанов, им дали возможность свободно падать до колен; куртка стала более легкой и удобной — ее удлинили, разделив внизу на 8 частей, и стали пришнуровывать нижнюю часть к талии. У женщин сужающийся кверху кринолин был заменен более широким и равномерно округлым. Жесткие испанские брыжи все мягче ложатся на шею и плечи. Стрижку у мужчин и тугой узел у женщин сменили длинные, непокрытые, свободно падающие волосы. К ним уже не подходит узкий, твердый испанский ток или маленькая жесткая шляпа; вместо них появляется большая мягкая фетровая шляпа с украшениями из перьев. Все подбивки в одежде исчезают. После 1620 г. штаны еще более расширяются и нависают над коленями; вместо длинных сапог с высокими голенищами появляются более мягкие, чаще всего доходящие только до середины икр. Даже юбка женского платья уже больше не поддерживается толстой подкладкой на бедрах, а падает свободными складками от талии до пола. В высшей степени модными становятся кружева, и не только на мягких воротниках и манжетах: даже отвороты сапог начинают украшать дорогими кружевами. Таким был наиболее широко распространенный костюм времен Тридцатилетней войны

Около 1640 г. начинается ощутимый перелом в женской моде: одежда утрачивает всякую жесткость и чопорность, которую придавали ей многочисленные подбивки и подкладки, все ее элементы становятся более легкими и текучими; короткий декольтированный лиф и умеренно широкая, падающая лишь легкими складками юбка платья придают женщине скромный и естественный вид.

Военные, стараясь не ударить лицом в грязь, добавили к нему кое-что и от себя. Прежде всего это элегантная желтовато-коричневая куртка из буйволовой кожи или кожаный колет у офицеров, часто заменяющие панцирь. Колет — первоначально куртка без рукавов — теперь часто дополняется полуширокими рукавами, прикрепленными к плечам. Он длиннее куртки и, в отличие от нее, зашнуровывается или подпоясывается широким шарфом. Ряды застежек и разрезы на рукавах отделываются позументом.
Таким был наиболее широко распространенный костюм времен Тридцатилетней войны

Примерами фильмов, в которых можно наблюдать костюмы этого периода могут быть многочисленные ленты о временах правления короля Франции Людовика ХIII, такие как «Д’Артаньян и три мушкетера», «Ришелье» и др.

 

Эпоха Людовика XIV
и господство Французской моды
1660 — 1710 гг.

С середины XVII ст. роль диктатора моды переходит ко двору французскому, и в отношении к этому времени уже можно говорить о «мировой моде». В моде этого времени (ок. 1660 г.) как мужская, так и женская одежда является по преимуществу свободной, легкой, живописной. На мужском свободно лежащем завитом парике неплотно сидит широкополая шляпа с низкой тульей, украшенная перьями и развевающимися лентами. Круглый кружевной воротник уменьшился в легкий кружевной платок. Открытая куртка с короткими рукавами (pourpoint) укорачивается. К 1660 г. штаны так расширились вокруг колен, что стали похожи на короткую женскую юбку. Под них надевались более короткие штаны с выходящими наружу кружевными манжетами, которые еще существеннее подчеркивали женственность. В женском костюме верхнее платье подобрано над нижней юбкой; характерным является также широкий вырез вокруг шеи, на который свободно падают завитые локонами волосы; рукава и корсаж обильно украшены кружевами и лентами

1680-1710. В это время в основном сформировались три важнейших компонента, из которых и сегодня состоит мужская одежда, — сюртук, жилет и штаны. Жилет длинный, доходящий почти до колен, из золотой или серебряной парчи; сюртук широкий, украшенный галунами или богатой вышивкой, застегивающийся на пуговицы. Довольно узкие штаны до колен (culottes) закреплялись над коленями и удерживали чулки, большей частью цветные — красные или светло-синие. Плотные полусапожки были на высоких, большей частью красных каблуках. Шею неплотно охватывал длинный, похожий на косынку платок, концы которого, обшитые кружевом, прилегали к груди. На головах большой завитой парик, золотистый или рыжеватый, расчесанный на пробор посередине: два его крыла окружали лицо красиво лежащими рядами локонов. Ок. 1700 г. этот парик достигает наибольших размеров. Мужская голова становится похожей на голову льва.
Женский костюм.Поверх сравнительно узкой юбки в форме колокола (robe), украшенной от низа до колен тяжелой вышивкой, позументом, оборками и кружевами, надевали верхнее платье другого цвета (манто) со шлейфом, сильно собранное на спине. К юбке прикреплялся длинный корсаж с очень жестким лифом. На голове был «фонтанж» (по имени фаворитки короля), — сочетание высокой прически и жесткого чепца с несколькими рядами кружев или полотняных оборок, собранных в складки, которое поднималось надо лбом косо вперед и могло достигать значительной высоты благодаря проволочному каркасу. Лицо украшали маленькими черными наклейками — мушками. Материалы для платьев тяжелые и дорогие насыщенных и темных тонов: багряного, вишневого, темно-синего.

Фильмы, затрагивающие эти года – «Ватель», «Петр I» и др.

Эпоха Регенства: переход от Барокко к Рококо (1710-1730)

Мужской сюртук, несколько сузившись, открывается спереди; все еще длинный жилет теперь застегивается только на три или четыре пуговицы между талией и грудью. Штаны становятся более узкими, и вскоре их начинают подхватывать на коленях пряжками поверх чулок. Большой завитой парик, уже не золотистый, а белый, присыпанный пудрой, становится все меньше и ниже; несколько локонов вьются на висках; не слишком длинные волосы с затылка свободно ниспадают на спину; остается только по одной завитой пряди на плечах. От полусапожек времен барокко сохранились наиболее мощные модели с высокими язычками
Женский костюм.К 1720 г. на припудренную головку надевается лишь маленький чепчик с кружевами; платье с круглым вырезом вокруг шеи только слегка зашнуровывается в талии; его юбка поддерживается кринолином умеренной ширины. Но наиболее излюбленным стало совершенно свободное платье, так называемый «контуш» (или «адриенн»), — удобная одежда, спереди без прилегания падающая с открытой шеи на кринолин, а сзади образующая так называемые «складки Ватто», которые мягко облегали спину, заканчиваясь небольшим шлейфом.
Вместо тяжелой парчи темных цветов теперь в моде более легкий и светлый шелк.

Костюмы данного времени хорошо отображены в фильме Светланы Дружининой «Тайны дворцовых переворотов», а так же «Михайло Ломоносов» и др.

 

Людовик XV и Рококо (1730-1770)

В костюме рококо (французский стиль, для которого характерен орнамент с мотивом раковины — «rocail-le») получили развитие все элементы, появление которых относится к периоду Регентства. Прежде всего это круглый куполообразный кринолин: вторично, после перерыва примерно в столетие, начинается эпоха его неоспоримого господства, которая продлится свыше шестидесяти лет.
Мужской костюм: уменьшились высокие каблуки башмаков, исчезли кружевные украшения эпохи барокко, сохранились только пряжки. Яркие цвета чулок сменились палевыми, штаны до колен стали совершенно гладкими. Куртка, превратившаяся теперь в короткий жилет с полами, утратила рукава, но сохранила отделку по краю, а также изящную вышивку. Вырез на груди украсился нарядной кружевной накладкой — жабо. Старомодный шейный платок превратился в плотно облегающий шею галстук — прообраз современного. Сюртук лишился роскошного приклада; обшлага уменьшились и не так бросались в глаза. Полы сюртука спереди были подрезаны, но ок. 1740 — 1745 гг. их стали укреплять китовым усом, и они приобрели округлую форму, так что сюртук стал производить впечатление укороченного варианта дамского кринолина. В эпоху рококо практически исчезла завивка, а зачесанные на затылок волосы стали укладывать в шелковый мешочек, украшенный шелковым же бантом.

Очень красивые костюмы в обеих версиях французского фильма «Фан-Фан Тюльпан»

Людовик XVI и позднее Рококо или Эпоха Кос (1770-1790). Англия и Германия до 1800 года.

Во второй половине XVIII ст. округлый кринолин постепенно становится овальным, уплощенным спереди и сзади и сильно расширенным в бедрах благодаря ложным «карманам» на боках. платья стали покрывать гирляндами из лент и бантами, а края обшивать оборками из лент и кружев. Высокая прическа, между 1770 и 1780 гг. образовалось сооружение в несколько раз большей высоты, чем сама голова. В разных вариантах волосы водружались на подкладки в виде подушек, укреплялись шпильками и помадой, пудрились, украшались лентами и перьями; на затылок падали завитые локоны, там же помещались шиньоны. Поверх прически размещались искусственные цветы, корзинки с бутоньерками и даже «парусники». Важным дополнением к прическе служили в будни разнообразные чепцы большого объема.
Буржуазные веяния в моде вскоре коснулись и высших кругов. Теперь даже знатные дамы предпочитали — вне придворного обихода — более легкое платье, неглиже. Корсаж в верхней части нередко выкраивается наподобие мужского жилета, а сверху надевается род женского фрака или курточки — «сагасо» — с отворотами на груди, длинными рукавами и короткими фалдами. Юбка постепенно уменьшается в размерах, а сзади подбирается, образуя напуск со складками, но может и опускаться на шнурах. Глубокий вырез вокруг шеи и на груди драпируется косынкой.
Мужская одежда.Особое значение придавалось вышивке золотом и серебром, канителью и блестками. Вошли в употребление более короткие жилеты, срезанные по линии бедер, более простые полосатые шерстяные чулки, сюртук — чаще всего из полосатого сукна. Вместо прежней треугольной шляпы стали носить более удобную «двууголку». От галантного стиля рококо остались только плоеные кружевные или полотняные манжеты и кружевное жабо, теперь часто в виде банта.
В Англии и Германии налагала свой отпечаток на моду практичная одежда поместных дворян — сюртук для верховой езды (редингот) с прямоугольным вырезом и широкими обшлагами, удобные замшевые штаны, высокие сапоги с желтыми отворотами; к этому добавлялось влияние военной униформы. Английские дамы тоже старались придать своей одежде практичный вид.

Прекрасный образчик моды того времени недавний фильм «Герцогиня»

Французская революция (1789-1794)

Это был период пересмотра устаревших представлений в области общественной морали и возмущение условностями обременительной, неудобной моды.
Мужская мода: длинный редингот — несколько неуклюжая открытая верхняя одежда для непогоды и верховой езды (riding-coat — англ. пальто для верховой езды). К нему надевали фетровую или меховую цилиндрическую шляпу с широкими полями, украшенную розеткой из синих и красных лент, и высокие сапоги с отворотами, как в «костюме Вертера».
В женской моде отдавалось предпочтение мужскому покрою одежды, что особенно наглядно демонстрировали женский длиннополый фрак для верховой езды с латунными пуговицами, жилет, украшенный брелоками, и круглая шляпа. Кринолин исчезает окончательно; пудра отвергается, поскольку она изготавливается на основе пшеничной муки, «предназначенной для пропитания народа». Республиканцы носят собственные волосы, не изменяя их цвета; исчезают парики, косы, банты и, как следствие, остаются
без средств к существованию доселе уважаемые парикмахеры и шляпницы. Но ко всему этому добавляются и дикие, неряшливые, непричесанные фигуры из парижских предместий. На своих неухоженных длинных волосах они носят как символ свободы красные фригийские колпаки. они одеты в долгополые сюртуки и длинные штаны — панталоны. Их цвета — синий, белый и красный — можно увидеть на кокарде, украшающей колпак или шляпу, а также на обшлагах.

Директория: Античная одежда (1795-1800)

С наступлением менее напряженного времени во французской модной одежде становится заметным стремление к простым и естественным формам. Подражание греческим образцам обнаруживается прежде всего в женских платьях с высокой талией (без корсета), в свободно струящихся прозрачных муслиновых одеждах, в антикизированных сандалиях с завязками вокруг икр, в оголенных руках, в глубоком вырезе на груди; римским — в прическе «а la Titus» — короткой, гладкой или слегка завитой. Зато мужская одежда была какой угодно, только неклассической.
Примером (правда с натяжкой) служит фильм «Гордость и предубеждение» (2005)

Империя и освободительные войны (1805-1815)

В женской одежде все еще сохранялись элементы подражание античным. Однако, довольно скоро была осознана необходимость приспособить их к климату Западной Европы. Примерно с 1804 г. почти повсеместно снова появляются рукава, платье становится закрытым до шеи, а шлейф почти полностью исчезает. Через несколько лет укоротилась и юбка, открыв ступни; в 1810 г. она доходила уже только до лодыжек. Правда, еще сохранялась обувь без каблуков и короткая не зашнурованная талия. Поверх платья надевали короткий жакет (спенсер), благодаря чему линия талии как будто приближалась к своему обычному месту над бедрами.

Пример «Гордость и предубеждение» (1996) – прекрасные костюмы.

Реставрация (1815-1820)

«Реставрация» означает сознательное возвращение к ранее существовавшим формам. Длинные гладкие платья с высокой талией, преимущественно белые, с вышивкой цветным шелком или более изящной белой гладью по нижней кромке юбки носили еще ок. 1820 г. Однако теперь платье стало короче, приобрело трубчатую форму благодаря прямому покрою, на нем прибавилось оборок и бантов, а талия поднялась едва ли не до плеч. Вверху платье закрывало шею, которую туго охватывали плотные брыжи; плечи подчеркивались маленькими шарообразными рукавами, к которым прикреплялись длинные трубчатые рукава, закрывающие руку до кончиков пальцев. У более легких нарядных платьев для танцев и визитов часто были короткие рукава с буфами, а на оголенные руки надевали длинные кожаные или матерчатые перчатки. У женщин снова появилось желание выглядеть более стройными; созданию такого впечатления способствовала высокая шляпа с цилиндрической тульей и широкими полями. Изящные остроносые матерчатые башмачки все еще были без каблуков.
В мужской моде этого времени стал популярен закрытый двубортный сюртук до бедер, с высоким воротником, надеваемый поверх короткого жилета, а из верхней одежды каррик, или гаррик (по имени прославленного трагика Д Таррика), — очень длинный плащ для плохой погоды, со складками сзади и пелериной с лежащими одна поверх другой оборками, которые создавали впечатление небрежной элегантности.

Бидермайер и Романтизм (1820-1840)

Около 1820 г. в женской моде за короткое время произошел коренной переворот: талия снова вернулась на ее настоящее место — над бедрами — и ее начали слегка зашнуровывать. Поскольку и юбка утратила свою прежнюю трубчатую форму и начала расширяться книзу наподобие воронки, очертания женской фигуры существенно изменились. Теперь корсет, утвердился снова, правда, в смягченной форме. Зато туфли, еще долго оставались без каблуков. Самую эффектную линию нового силуэта, образуемую шнуровкой на талии, начали особенно подчеркивать, раздувая рукава, чтобы по контрасту талия казалась еще тоньше. Чтобы оживить эти поверхности, женщины начали с 1830 г. заменять одноцветные ткани полосатыми или с легким (но не цветочным) узором. Волосы на темени стягивались лентами, а с висков падали локоны, завитые крупными кольцами.
Господин в синем или коричневом фраке или в длиннополом сюртуке, коротком жилете, затканном цветами, с искусно повязанным галстуком) и дама с тонкой талией, огромными рукава¬ми, в короткой широкой юбке, с изящными локонами — характерное воплощение моды в стиле «бидермайер».
Пример – фильм «Джейн Эйр».

Второе Рококо: господство кринолина (1850-1870)

Этот стиль, воспринявший и приумноживший традиции рококо (ок. 1750 — 1770 гг.) как в основных формах, так и в отделке и аксессуарах, не без оснований называют «вторым рококо». Для женской моды этого времени особенно характерно возвращение большой «юбки на обручах» — кринолина, который, таким об¬разом, уже в третий раз стал играть заметную роль в истории костюма. Укрепленная на каркасе из металла и тесьмы, юбка вверху собиралась в склад¬ки и присоединялась к туго натянутому лифу.

Мужская мода: без всякого сожаления были отброшены последние остатки красочности, исключен из повседневного обихода фрак, а вдобавок к сюртуку появилась непритязательная будничная куртка, которая с тех пор и поныне (под различными названиями) в основном определяет стиль мужской моды. Несколько оживлял это однообразие светлый жилет, но потом и он стал редкостью, зачастую единственным красочным пятном в мужском костюме оставался галстук.

Кринолин ок. 1860 г. сузился у бедер, приобретя форму овала, выдающегося назад и заканчивающегося шлейфом. В шестидесятые годы он постепенно становился все более плоским спереди и, соответственно, более выступающим сзади. Такую линию спины подчеркивал полудлинный плотный плащ, создававший впечатление солидности и достоинства. Прическа слегка выступала из-под шляпки, облегавшей голову сзади и завязывавшейся широким бантом под подбородком.

мужская одежда: края полудлинной, часто наглухо закрытой куртки, карманы и обшлага обшивались кантом. Особым шиком в это время считалось носить куртку и брюки из различных материалов и разных цветов У высокой шелковой шляпы (цилиндра) остались только узкие поля, слегка загнутые кверху, чтобы можно было продемонстрировать изящно завитые и напомаженные волосы. Узкий галстук и тонкая трость подчеркивали сдержанную корректность мужского костюма; созданию этого впечатления служили также и тонкие закрученные «проволочные» усы.
Яркий пример господства кринолина знаменитые «Унесенные ветром»

 

 

Смешение стилей (1871-1890)

Еще до 1870 г. платье с кринолином было вытеснено более узкой юбкой и верхним платьем, которое называли тюник. Ниже спины оно вздувалось, образуя т.н. «си/de Paris» (парижский, или искусственный зад), который, как и турнюр, подчеркивал ту часть тела, о которой не принято говорить в приличном обществе. Юбка держалась на каркасе, который образовывали изогнутые обручи, и сверху была украшена подобранными оборками, бахромой и бантами. Лиф дамского платья, с острым вырезом и высоким воротником в складках и оборках, туго зашнуровывался в талии. Изящная шляпка с лентами и другой отделкой, сдвинутая на затылок, частично закрывала длинные локоны или сетку с шиньоном (часто из искусственных волос). Элегантная дама почти никогда не расставалась с небольшим зонтиком от солнца, который, как и другие принадлежности ее туалета, был украшен оборками и кружевами. Перед 1880 г. Платье сузилось насколько это было возможно; юбка от бедер до колен стала прямой и походила на футляр. Чтобы походка не казалась неграциозной, в юбку на уровне колен вставляли ленту, которая не позволяла делать широкие шаги. Над коленями делался напуск, спереди оставляя открытыми ступни, а сзади заканчиваясь гладким шлейфом. Рукава стали прилегать еще плотнее, плечи сузились, маленькое жабо доходило до самого подбородка. Особенно характерным было подчеркивание плотно прилегающего удлиненного лифа вертикальным рядом декоративных застежек. После укорочения юбки дамская обувь стала изящнее — более заостренный носок, высокие тонкие каблуки. Женская нижняя одежда в XIX ст. пополнилась новыми предметами. Под широкий кринолин приходилось надевать несколько нижних юбок; после его исчезновения сохранилась только одна — с подкладкой или подбивкой. С появлением тонкой прозрачной одежды типа рубашки потребовались панталоны; в примитивной форме они существовали еще в средние века, но только теперь стали постоянным элементом женской одежды. Около 1800 г. они были гладкими, как трико, короткими и ничем не украшенными, а во времена бидермайера удлинились до икр, их начали украшать оборками и кружевами. Только к концу XIX ст. эти панталоны стали заметно короче.
Один из ярких характеристик данного костюма «Анна Каренина»

1890-1920 Модерн

Первое направление, зародившееся в недрах 1880-х гг. предполагало наличие жесточайшего корсета, который придавал женской фигуре S-образный силуэт. Вечером такая затянутая в талии женщина надевала платье с глубоким декольте, на месте стоячего воротника оказывался сделанный из ювелирных камней ошейник или широкая бархатная лента с большой пряжкой из страз, подходящей по своей величине скорей для пояса, нежели для шеи, или жабо, дополненное вышивкой и кружевами. Прическа украшалась огромной круглой шляпой до 35 см в диаметре. Шляпа увеличивалась за счет перьев.
Это течение, которое можно назвать, великосветским, на рубеже XIXvXX вв. встречает отпор в новом течении, получившем название спортивного. Дело в том, что конец XIX века ознаменован энергичным вхождением в повседневный быт велосипедов.
Для велосипеда жесткий корсет противопоказан. И на волне отказа от стягивающих женскую фигуру косточек выдающийся французский портной Поль Пуаре предлагает «своим первым клиенткам… соблазнительные платья в стиле ранней Империи» [2], то есть упоминавшийся не однажды ампир.
Теперь основные характеристики вечерних платьев того времени:
1. Декольте становиться глубже
2. До 1918 года сохраняется завышенная линия талии
3. Самым популярным вырезом дневных платьев был довольно большой V-образный вырез.
4. Была очень популярна короткая или длинная туника.
5. Юбки часто производили впечатление драпированных, а длина их укоротилась до подъема ноги.
6. Основным силуэтом периода 1911-1914 гг. была «юла»: завышенная талия, расширенные с помощью туники или драпировки бедра и суженая юбка у щиколоток.
7. Вечерние платья с 1910 г. обычно состояли из одного предмета или имели тунику или накидку; юбки касались земли до 1915 г., затем укоротились до щиколотки; шлейфы, срезанные по прямой линии или с мысом на конце, свисали подобием рыбьего хвоста.
8. Юбка у уважающей себя дамы в самом коротком месте может быть только на ладонь выше колен. Разрезы на платье могут достигать любой высоты.

 20-е годы

20-е годы – это эра женщин-подростков, женщин с андрогинными телами 15-летних мальчиков. Почти обязательная для того времени длинная нитка жемчуга (длина доходила до 2 метров) должна была лежать на груди абсолютно плоско, даже намек на грудь считался предосудительным. Благодаря активным занятиям спортом, массажу, диетам женщины могли обрести новое тело — с узкими бедрами и совершенно плоской грудью. Те, кто не обладал требуемыми данными, наглухо перебинтовывали грудь, чтобы она не угадывалась под одеждой. Все было чересчур – и загар до темна (даже купались в ваннах с раствором йода, чтобы стать красновато-коричневыми)- жемчуга на темной коже смотрелись шикарно.
Макияж того времени «компенсировал» недостаток женственности (темные тени, черная подводка, темно-красная помада – любую женщину превращали в роковую красотку). Открытые ноги, обнаженная спина и руки стали почти обязательными для истинной модницы. Дамы носили одежду в мужском стиле: смокинги, брючные костюмы, сорочки и галстуки, шляпы и кашне, закрытые туфли типа мужских полуботинок. Прической десятилетия считалась стрижка «паж».
Были популярны драпировки и длинные шарфы, прямые юбки, часто имевшие плиссированные складки, пояс подчеркивал бедра. Юбки стремительно поднимались и к 1925 году были самыми короткими – выше колена. Именно этот образ у нас ассоциируется с 20-ми годами по фильмам, хотя на деле эта мода была скоротечна – около трех лет. Юбки были так коротки, что подвязки были видны практически официально. В их изготовлении и украшении соревнуются специальные мастерские.
Основной силуэт тех лет – труба, с бретельками или без рукавов, с низким декольте спереди и сзади. Декольте на спине зачастую достигало талии. Популярны были банты на бедрах и неровный подол. В моде бисерная вышивка сверху донизу, бахрома.
Хитом десятилетия стали танцевальные туфли на устойчивом каблуке с перепонкой и трикотаж. Произошел настоящий бум и в обувной моде – началось массовое производство на фабриках.
Для мужчин нарядным костюмом стал смокинг или мягкий темный пиджак (в основном двубортный) в сочетании с очень широкими брюками. Пижоны в двадцатые заглаживали на брюках стрелки спереди и сзади, порядочные консервативные джентльмены – по бокам.
Среди шляпок самой модной стала шляпка – «колокол», носили кроме нее токи, канотье, береты. В 1926-м появилось маленькое черное платье – самая знаменитая модель ХХ века. Достаточно было одной детали, чтобы преобразить такое платье в деловой или вечерний наряд. Габриель Шанель, ее стрижка, духи, ее платья и бижутерия стали практически символами 20-х годов.
Примерами фильмов могут быть «Дживс и Вустер», там немного захвачен этот период, хотя львиная доля относится к 30-м годам.

 30-е годы

В 30-е годы мода стала более женственной. Общее впечатление о моде 1930-х годов складывается из разнообразных клише: с одной стороны, шика голливудских див, с другой – сюрреалистичных и смелых моделей Скьапарелли, с третьей – общей моды на спортивный стиль – светлые брюки и юбки в сочетании с белыми футболками. Показная роскошь «десятилетия джаза» ушла в прошлое — мода тридцатых была более практичной, сдержанной и рациональной.
Основной силуэт можно вкратце характеризовать как высокий и стройный, с небольшим высоким бюстом, рукавчиками-фонариками и отложными воротничками, юбкой из тонкой ткани, плотно сидящей на бедрах и прямо стекающей ниже коленей. Популярны были геометрические рисунки ткани – клетки и полоски, которые подчеркивали линии кроя по косой. Был очень моден белый цвет. Типичными для начала и середины 30-х годов были узкие, облегающие фигуру вечерние платья, искусно скроенные, часто по косой, чтобы они плотнее прилегали к верхней части бедра, а затем ниспадали в низ. Все платья «на выход» шились непременно с большим декольте (особенно на спине). Были очень популярны всевозможные болеро и жакетки, и вырез на спине в вечернем платье днем мог прикрывать короткий жакет.
В мужской моде было популярно использование фраков. Кроме того, у мужчин стали популярны брюки-гольф с манжетами под коленом.
Из причесок самой модной была выполненная из волнистых волос, с косым пробором. Либо прическа «пикабу» (игра в прятки) голливудской актрисы Вероники Лейк – когда длинные волосы свободно падают до плеч, а один локон закрывает глаз. Непременно светлая мода на блондинок с киноэкранов вошла в жизнь: почти все знаменитые актрисы того времени были именно блондинками с голубыми глазами. Светлые волны на улице непременно дополнялись остромодной береткой, соломенной шляпкой с маленькими полями или фетровой с элегантной отделкой.
Из обуви были модны белые парусиновые туфли, застегивающиеся на пуговку. Каблук- рюмочка сменился на более практичную пирамидальную форму, а обрезанный носок 1920-х – на закругленный. Кроме того, были очень популярны туфли на танкетке или даже платформе – довольно грубой. Именно тогда стали создавать ансамбли благодаря аксессуарам: за счет цветового единства шляпки, сумочки, перчаток и обуви. Уважающая себя модница не вышла бы на улицу без чулок цвета загара и с сумочкой, не совпадающей по тону с туфлями. В моде различные меховые аксессуары – такие как горжетки и муфты.
Великолепными примерами костюмов данного десятилетия являются сериалы «Кабаре», «Пуаро», «Дживс и Вустер»

 40-е годы

В сентябре 1939 г. началась Вторая мировая война, которая оказала на моду влияние не меньшее, чем Первая мировая.
Впервые женщины не только работали в тылу наравне с мужчинами: трудились на военных заводах, рыли окопы, гасили зажигательные бомбы, разбирали завалы, отбывали трудовую повинность, но и воевали на фронте.
В Британии, например, 6,5 млн женщин во время войны служили в действующей армии.
Была разработана военная форма синего цвета для женщин. Женскую форму для Королевских воздушных сил и Красного Креста разработал Н.Хартнелл, для вспомогательных служб – Д. Мортон.
На действительной военной службе и в войсках ПВО женщины носили мужскую военную форму цвета хаки. В Германии женская униформа для штабной службы была серого цвета, военная форма – коричневого.
В Советском Союзе женщины, служащие в армии, носили такую же форму защитного цвета, как и мужчины, основное отличие было в том, что вместо брюк полагались юбки (у регулировщиц, санинструкторов), летчицы носили штаны.

Модницы тех лет превратились из роскошных див с экрана в строгих женщин, ожидающих мужчин с фронта.
Героиня 40-х – это строгая, но очень элегантная дама. Основу ее гардероба составляют форменные платья и костюмы. Самый распространенный женский костюм: жакет приталенный, с жесткими небольшими подплечниками, прямой юбкой до колена. Про украшения можно вообще забыть, вместо них на шею повязывали платки или шарфы, шляпки очень маленькие и скромные, иногда головы повязывали шарфом. Волосы укладывали надо лбом валиком, сзади подгибали концы и укладывали в сетку. Вместе с возможностью окрашивать волосы ушла мода на блондинок. Только перчатки, по-прежнему, напоминали о роскошных тридцатых..
В войну появились чулки из нейлона, этот материал был прочнее и дешевле шелка. Но некоторые не могли позволить себе и этого. Женщины разрисовывали ноги коричневой краской, а сзади проводили полосы, имитирующие швы от чулок. Обувь, как и весь наряд, отвечала главному требованию военного времени: практичность. Она была на прочной подошве-танкетке, на шнуровке.

50-е годы

В 50-е годы существовал, пожалуй, один из самых женственных образов моды ХХ века.
Закончилась II Мировая Война, а вместе с ней лишения, экономия на материалах, украшениях, косметике. Промышленность снова повернулась в сторону производства текстиля. Женщины, уставшие от мужественных и сухих нарядов военных лет, еще с большим энтузиазмом захотели быть хрупкими и женственными.
Эту долгожданную женственность им подарил великий французский кутюрье Кристиан Диор. Он создал в 1947 году революционную по тем временам коллекцию, стиль которой был назван «new look» , ставший основным стилем на протяжении 50-х. К тому же доходы общества стали расти, появилась востребованость на одежду «от кутюр». И 50-е стали десятилетием рождения и расцвета многих Домов Высокой моды, таких как GUCCI, VALENTINO, DIOR, GIVANCHY.
Так же, в 50-е появились знаменитые стиляги. Они носили длинные пиджаки с бархатными воротниками, декоративные жилеты, галстуки-«шнурки», брюки-дудочки, ботинки на толстой каучуковой подошве и неизменно слушали рок-н-ролл!
Эталоном красоты этих лет, безусловно, являлась американская актриса Мерилин Монро. В нашей стране эталоном 50-х стал образ Людмилы Гурченко в фильме Рязанова «Карнавальная ночь».
Круглые плечи, тонкая талия, роскошный бюст, при этом средний рост – вот героиня 50-х.Она носит слегка подкрученные волосы по плечи, пользуется алой помадой и у нее светлая кожа. Одета она в платье или костюм с маленьким облегающим верхом, затянутой талией и широкой юбкой, длинной до середины икры. Чтобы придать фигуре воздушность, женщины надевали под платье многослойную нижнюю юбку из сетчатой ткани.
На ногах туфли с ремешком на щиколотке. Очень популярны маленькие шляпки, маленькие сумочки и перчатки. Их носят всюду и во все сезоны.

Иллюстрации к курсовым роботам по истории прически

 

 

 

Курсовые роботы по истории прически выполненные студентами

 

 

История женских причесок 20-90-х годов XX века

В погоне за модой девушки едва успевают отращивать волосы или подбирать модную короткую стрижку. Изменения касаются не только стрижек, но и укладок. Симпатичные кудряшки, легкие волны, ровные локоны, волосы, собранные в строгий пучок. Эти и другие варианты предлагались девушкам в XX веке. История женских причесок в 20-90-х годах  XX века менялась под действием новых открытий (изобретение шампуня, способы завивки волос), кинематографа и политической обстановке в мире. Чем запомнились стрижки этого времени, и что предшествовало их появлению?

Прически 20-х годов – смелые веяния моды

В начало века женщины входят с длинными волосами и сложными укладками. Развитие кинематографа приводит к изменению в мире стрижек. Прически 20-х годов лишаются женственности и романтичности. Впервые появляются короткие стрижки, которые символизируют свободу, независимость и победу.

Что повлияло на то, что девушки решились остричь длинные волосы?

Первая мировая война. Многие женщины отправились на поле сражения в качестве медсестер. В полевых условиях было сложно ухаживать за волосами, длинные пряди мешали. Поэтому девушки остригали локоны, как можно короче. Отсюда появились стрижки под-мальчика.
Развитие кино. Французская актриса немого кино появляется в картине с модельной прической на короткие волосы. Далее течение подхватывается и вводится мужской стиль не только в стрижке, но и одежде. Марлен Дитрих активно пропагандировала это направление, одеваясь в мужские смокинги. В этот период зарождается стиль вамп – прямая челка, короткие волосы, яркий макияж.

Остричь волосы решались не многие девушки, так как такой образ поддавался осуждению. Консервативные руководители увольняли с работы, церковь осуждала прически под мальчика. Нерешительные девушки использовали шиньоны, аксессуары для волос в виде сеток, лент.

Популярные стрижки и укладки в 20-х годах:

Холодные волны. Все локоны выкладывались волнами. При этом пряди располагали на лбу, волосы закрывали височную область. Данный тип укладки используется и сегодня в качестве ретро-стиля.
Каре. Вечерний образ, выход в театр сопровождался завивкой для волос средней длины. Короткое каре предполагало четкие формы. Челка не являлась обязательным элементом стрижки.
Пучок Чарльстон. Женщины с длинными волосами выкладывали волну, а оставшиеся локоны собирали в пучок.
Боб. История появления прически началась с подачи танцовщицы. Ирен Касл Боб перенесла болезнь, которая вынудила девушка остричь локоны. Стрижку женщина скрывала за шляпками и прочими аксессуарами. Но, когда танцовщицу попросили снять головной убор, то оказалось, что за ним скрывается модная стрижка.

Стрижки 30-х годов – эпоха женственных блондинок

На смену коротким прическам приходит мода на светлые волосы благодаря американской актрисе Джин Харлоу. Чувственный и притягательный стиль подхватывается женщинами и поддерживается вплоть до 50-х годов. Волосы укладывают элегантно, создавая мягкие волны. Локоны оттеняют золотистыми, платиновыми оттенками.

Стрижки 30-х годов запомнились прическами в стиле Чикаго. Основные изменения, которые коснулись женских причесок:

Локоны средней длины. Женщины вернули образу женственность, но отказались от слишком длинных волос. Поэтому пряди доходили до подбородка или плеч.
Открытая шея. Чтобы подчеркнуть женственность и чувственность, девушки оголяли плечи и шею. Волосы ниже линии плеч, подбирали, чтобы замаскировать истинную длину.
Волны или кудри. Стиль Чикаго предполагает создание легких волн. Второй вариант укладки – это кудри, аккуратно выложенные на лбу, висках, голове.

Стильный образ сопровождался бледной кожей, подведенными черным карандашом глазами и неизменно красной помадой. Основные прически 30-х годов – это удлиненный боб с челкой или без, классическое каре одинаковой длины со всех сторон и паж. Последняя стрижка предполагала наличие густой челки.

Прически 40-х годов XX века

Модная укладка тех времен – это валик, который формировали над лобной частью. Остальные локоны прятались под сеткой. Локоны укладывали трубочкой, создавали мягкие и объемные пряди, волосы разделяли на две части пробором. Короткие стрижки ушли на второй план. Теперь в моде волосы средней длины. Этому стилю свойственно недорогой гламур и простота укладок. Это делает прически доступными для большинства дам. Иконой стиля 40-х годов считали актрису Вивьен Ли. Ее прическу копировали дамы, после просмотра фильма «Унесенные ветром».

Основные направления причесок 40-х годов XX века:

Притягательный образ. Создавались веселые завитушки, которые сочетались с непосредственностью и наивностью. Яркий представитель прически с кокетливыми кудряшками – Мэрилин Монро.
Сдержанный стиль. Прямые волосы собирались в строгий пучок. Ровные, лаконичные линии, без намека на пышность и объем. Чтобы представить эту прическу достаточно посмотреть на снимки Одри Хепберн.

Винтажный стиль 40-х годов пропитан женственностью и сексуальностью. Локоны – это основной элемент укладки. Пряди создавались объемными и оставались распущенными. В этот период не использовались заколки и прочие аксессуары. Один из вариантов укладки – это распущенные локоны и челка, закрученная внутрь. Стиль получил название пин-ап.

Неудивительно, что прически того времени активно используются сегодня. Многие знаменитости выбрали данный образ основным и поддерживают его, например, Анфиса Чехова, Шарлиз Терон.

Стрижки 50-х годов – время экспериментов

Данный период знаменовался одной идеей – женщины желали поскорее забыть о войне. Основная задача заключалась в том, чтоб стать красивыми любой ценой. Этот период знаменуется противоречивостью образов. Женственные и сексуальные блондинки в лице Мэрилин Монро и Брижит Бардо противостоят жгучей брюнетке Джине Лоллобриджиде.

На стрижки 50-х годов повлияли такие факторы: возврат к консервативным взглядам, распределение обязанностей между полами. В результате макияж и прически постоянно менялись. В этот период встречаются абсолютно разные прически: гладкие волосы, короткие стрижки, объемные прически, волнистые пряди. Если не получалось создать укладку, то девушки использовали шиньоны. Их накладывали на макушке, создавая объемные прически. В качестве фиксации применяли большое количество лака для волос.

Для создания кудряшек модницы использовали бигуди. Объем поддерживался начесом. В моду вошли густые челки, занимавшие половину головы. При создании укладки женщины открывали шею и уши, чтобы показывать украшения. В качестве аксессуаров носили изящные шляпки, шиньоны подвязывали лентами. Девушки, водившие автомобиль, надевали платочки, чтобы волосы не развивались во время движения.

Прически 60-х годов

Основные критерии этого времени – это начес и объем. По-прежнему в моде блондинки, но с появлением париков гамма оттенков расширяется. Встречаются неожиданные решения: седые парики, лиловые тона. На прически 60-х годов повлияло движение хиппи. Женщины наряжались в одежды свободного кроя, которые гармонировали с длинными распушенными прядями.

Одно из открытий этого периода – это прическа бабетта. Для ее создания используется валик, который подкладывается под конский хвост. Получается объемная прическа. Впервые женщины познакомились с такой укладкой с подачи Брижит Бардо, после выхода картины «Бабетта идет на войну». Укладка осталось популярной и по сей день. Женщины уменьшили объем, но остались верны стилю исполнения. Вторая прическа, применяемая сегодня с подачи Брижит Бардо – это конский хвост.

На модные тенденции 60-х годов повлиял выход рок-оперы «Волос». В результате стали востребованы укладки в стиле афро. Мода на белокурые и длинные локоны появилась благодаря Марине Влади, после выхода картины «Колдунья». Завершилось это десятилетие прическами в стиле «гаврош». Длинные волосы вновь поступились коротким стрижкам. Подлила масла в огонь миниатюрная модель Твигги, поразив поклонниц ультракороткой стрижкой.

Сегодня стиль 60-х используется при создании причесок. Один из вариантов – это мальвинка с начесом. Для этого отделяется прядь волос на макушке и начесывается расческой с мелкими зубьями. Остальные локоны накручиваются. Объемная прядь расчесывается, приподнимается и фиксируется заколками. Получается прическа, подходящая на каждый день или для вечернего мероприятия.

Стрижки 70-х годов XX века

На этот период продолжает оказывать влияние движение хиппи. Девушки предпочитают длинные и распущенные волосы, которые не укладывают, а лишь украшают яркими цветочными композициями. В ответ на свободный стиль приходит обратное направление – панк. Этому образу свойственны короткие стрижки, по типу ежик, разноцветные локоны и использование каскадов. Завершает противоречивые течения – химическая завивка, которая в 70-е годы становится особенно популярной. Исполнитель регги Боб Марли вводит в моду косички и дреды.

Модные стрижки и укладки 70-х годов:

Паж. Стрижка начала свой путь с простых людей. Желая подражать модных веянья, люди сами стригли волосы, оставляя локоны прямыми, чтобы они не мешали в работе. Простую прическу изменил Видал Сассун, придав стрижке интригующего вида. Именно с прической паж предстала французская певица Мирей Матье. Стрижка выделялась аккуратностью, сдержанностью, форма сохранялась длительное время.
 Гаврош. Стрижка характеризуется короткими прядями, которые закрывают виски, лоб. Такие же локоны состригаются на макушке. Оставшуюся часть волос не стригли. Длинные локоны, спускались на шею и плечи. Стрижка еще имеет название маллет. Ее выбирали женщины и мужчины, особенно рок-музыканты.

В 70-х годах женщины предпочитают «ступенчатые» стрижки, которые дополняются челкой. Наиболее популярные укладки этого периода: прямые волосы и заколотая назад челка, хвост сбоку, начес на макушке.

Прически 80-х годов – эпоха каскада

Период сопровождается возвратом к былой моде. Вновь популярны длинные волосы, кудрявые локоны, укладки с волнами и разнообразные заколки. Пряди поддаются окраскам, но акцент делается на натуральных тонах. В качестве красящего средства девушки используют оттеночные бальзамы, шампуни, в ход идут натуральные красители: хна, басма. В моду входит каре и волнистые волосы. Локоны укладывают вызывающе, основная задача – сделать волосы пышными, поэтому используется начес.

Прически 80-х годов:

Каскад. Стрижка трансформировалась из небрежных причесок, которые носили панки. В основе стрижки волосы разной длины, подстриженные по типу лесенки. Так, растрепанность панков приобрела элегантный облик. Каскад и сегодня популярен среди женщин любых возрастов.
Итальянка. Одна из разновидностей каскада. Внешне напоминает известную стрижку. Отличается лишь шириной шага. Подобное отличие в состояние разглядеть лишь мастер. Прическа придает объем волосам любой структуры. Поэтому, появившись в 80-х годах на страничках модных журналов, итальянка полюбилась женщинам этого периода.
Каре. Модная стрижка 80-х годов укладывается разными способами. Кончики закручивались внутрь или наружу. Каре остается и сегодня популярной стрижкой, изменяясь, приобретая новые линии и методы укладки.

Стрижки укладывались с помощью бигуди, делалась химическая завивка, девушки прибегали к начесу. Моду на кудри ввела Сара Джессика Паркер, появившись в 80-х годах на экранах телевизора.

История женских причесок 90-х годов

Этот период не имеет четких правил и границ. Наряду с эпатажными укладками и авангардными стрижками сохранились классические прически. Продолжается копирование любимых героев, которые вещают с телеэкранов. Рекорды побила прическа Рэйчел из сериала «Друзья». Немало последовательниц появилось у Кейт Мосс. Девушки экспериментировали с укладками, вплетая в  волосы пряди другого цвета, используя необычные аксессуары.

Женские прически 90-х годов запомнились такими вариантами:

Каре. Девушки всех возрастов предпочитали короткую стрижку. Неизменной деталью каре в 90-х годах была густая челка.
Конский хвост. Представлялся в разных вариантах. Для повседневной жизни волосы собирались на макушке, украшались толстой и яркой резинкой. Дополнялся образ объемной челкой. Второй вариант более спокойный, для офиса. Перед формированием хвоста оставлялась прядь волос. Локоном затем обкручивали резинку и подкалывали заколкой. Создавался элегантный образ.
Кудряшки. Волосы завивали плойкой, использовали бигуди. Не имело значение, какой длины были локоны. После завивки пряди не расчесывались, оставались распущенными либо выкладывались на одну сторону и фиксировались заколками.

Волосы поддавали химической завивке. Локоны выкладывали особым образом, кудрявые пряди подымали наверх. При этом челка оставалась ровной. Период запомнился обесцвечиванием волос, воздействием красками, средствами для укладки.

Прически 90-х годов запомнились объемом, который создавался с помощью начеса. Сделанную капну волос фиксировали при помощи лака сильной фиксации. Средства того времени склеивали пряди, получался пугающий образ.

Женские прически XX века не канули в историю. Большинство стрижек потерпели изменений, мастера с каждым годом добавляют новых штрихов, меняя прически на современный лад. Укладки в стиле ретро остаются популярными сегодня. Многие знаменитости выбирают их в качестве каждодневного образа.

Модные прически история и современность 16 век21 век

Тенденции причесок эпохи Возрождения 15-16 века

Данная эпоха приносит в мир совершенно другие ценности. Строгое следование религиозным догмам отходит на второй план. Жизнь становится свободней и радостней. Девушки и женщины хотят быть непохожими на остальных, выделяться на фоне обычной толпы, поэтому история прически приобретает другое направление. Яркие образы, всевозможные аксессуары, а также легкий макияж становятся обычной нормой того столетия.

Происходит полный переворот мировоззрения, человек стремится соответствовать эталонам красоты античного времени. В моду входит тенденция на светлые волосы, это считается роскошью и признаком «голубых кровей». Многие использовали химические смеси для осветления либо просто часами находились под солнцем, ожидая результата.

Прически делали разные, но всегда выделяли высокий лоб. Многие с этой целью выбривали часть волос, чтобы увеличить его размер.

Считалось, что чем выше и затейливее прическа, тем более высокий статус имеет женщина. Образы подчеркивают дорогие заколки и диадемы из драгоценных камней и золота.

Африка

0 Прически африканского населения, несмотря на примитивность их исполнения, были, весьма разнообразны и оригинальны, к чему располагают необычайно жесткие волосы жителей Африки. Форма причесок изменялась в зависимости от пола, положения в обществе образа жизни. При этом пользовались сажей, глиной, животным жиром и золой. Прически украшали раковинами каури, медными пластинами, перьями, пуговицами, деревянными палочками, плодами, цветами, лентами. Женские прически по сравнению с мужскими выглядели значительно проще.

Итальянские прически

В Италии женские прически эпохи Возрождения создавались на основе различных кудрей, а также кос, которые закреплялись шпильками и украшениями. Девушки в разных областях Италии создавали свои укладки по-разному, но общим было стремление к античности. Именно поэтому использовались косы, закрученные в небольшой узел. «Флорентийская коса» — это прическа, которая стала наиболее распространенной среди женщин и мужчин.

Мужские образы были примерно одинаковы. Все они создавались на длинных волосах, которые пышно завивались. Часто можно было увидеть шарообразные прически, которые почитались в тот период. Также широко распространилась среди мужского населения эллипсообразная стрижка «Колба».

Когда в моду входят высокие воротники, то прически эпохи Возрождения заметно укорачиваются, но не меняют своих очертаний.

Характеристики периода

Если Средние века — период религиозного фанатизма, то Ренессанс — это совершенно новый этап в истории человечества, когда ключевыми понятиями становятся гуманизм и антропоцентризм. На первый план выходят вера в разум, мудрость, интеллект, преклонение перед творчеством. В поисках ориентиров вновь появляется интерес к античному наследию, оно словно получает вторую жизнь, возрождается. Отсюда и название целой эпохи в истории культуры и искусства.

Именно к периоду Ренессанса относятся картины Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело, Тициана, Боттичелли, литературные творения Данте, Петрарки, Шекспира, Сервантеса. В это время активно начинает развиваться наука. Людей все больше интересует, как устроен окружающий их мир. Этому посвящены труды Галилея, Коперника, Монтеня, Макиавелли и др.

Кстати. Раньше всех Ренессанс пришел в Италию (14 век), а оттуда распространился на другие европейские страны (15–16 века).

По сравнению со Средними веками существенно поменялась и мода. Тон всему обществу задавали представители королевской семьи. С их подачи обновки и прически становились популярными. Например, французская королева Екатерина Медичи ввела в моду женские панталоны.

В эпоху Ренессанса были востребованы береты. Мужчины коротко стриглись, а женщины выпускали из-под головного убора завитые локоны, декорированные бусами или лентами. Если кавалер носил длинные волосы, он тоже подкручивал их. Также мужчины не отказывали себе в удовольствии подрумянить лицо или надушиться.

В отличие от Средневековья, для нарядов эпохи Возрождения характерно стремление к горизонтальным линиям и силуэтам: акцент на плечи, широкий низ. Мужская обувь — уже не остроносая, а мягкая, без каблуков, с тупым носом. Еще одна важная примета костюмов: обилие разрезов, через которые просвечивалась нижняя одежда. По краю эти отверстия обшивали кантом, нитями.

Стиль и детали костюма эпохи Ренессанса разнились в зависимости от страны:

Кстати. В дополнение к новым нарядам и прическам в эпоху Возрождения появилась мода на перчатки, веера, а также полумаски.

Французские образы

На Францию значительно повлияли итальянские идеалы красоты. В приоритете у мужчин были короткие прически, до плеч с мелкими локонами или крупными кудрями. Короткая стрижка с завивкой стала культовой во Франции XVI века из-за прихода к власти короля Генриха IV, который очень любил такой тип прически.

В духовенстве распространились прически с выстриженной макушкой — тонзурой, которые дополнялись бородами с сединой. Именно наличие седины считалось высшим проявлением стиля.

Среди французских дам также ощутимо было веянье Италии, многие из них стремились к массивным, многоуровневым прическам с разноплановыми кудрями. Также используются парики разной цветовой гаммы, причем их активно применяют и женщины, и мужчины.

Характерные черты укладок

Парики — типичный элемент прически. Мужчины носили пышные локоны длиной до плеч или лопаток. Часто использовали темные оттенки для дневных выходов, светлые — для торжеств и вечера. На территории России мужской парик появился при царствовании Петра 1.

В начале века мужчины предпочитали натуральные волосы, которые завивали в локоны. Делали каскадную стрижку. Спереди выполняли челку. Локоны дополняли тонкой косичкой, украшенной бантом, драгоценностями.

Женские парики также были в ходу. Дамы носили пышные высокие прически. Использование парика отменяло необходимость укладки собственной шевелюры. Натуральные волосы часто дополняли накладными прядями. Это позволяло фантазировать, разнообразить конструкции, привлекая внимание. Характерной чертой укладок выступали локоны.

Среди причесок модницы выделяли следующие:

1. Севинье. Волосы завивали в мелкие кудри. Такого эффекта легко достичь с помощью ночной укладки. Пряди накручивают на куски материи или плотной бумаги. Кудряшки собирали в 2 равномерных пучка, располагаемых ближе к макушке чуть выше ушей.
2. Фейерверк. Волосы укладывали в объемный пучок на макушке. Теменную область зачесывали плоско. Сзади из конструкции выпускали несколько локонов, имевших штопорообразную форму.
3. Мария Манчини и юрлю-берлю. Волосы завивали в кудри. Шевелюру делили вертикальным пробором на равные половинки. Полушария собирали в пышные пучки по бокам ближе к макушке. Из каждой половинки выпускали длинный закрученный локон. Прическа юрлю-берлю аналогична, но локоны укладывали рядами или выполняли волны.
4. Фонтанж. Тугие локоны завивали горизонтальными рядами. Кудри укладывали высоко надо лбом. Конструкцию сажали на каркас или укрепляли шпильками. Укладку принято украшать драгоценностями, чепчиком из лент и кружева.
5. Смирение. К концу века высота причесок потеряла актуальность. Волосы собирали в пышный пучок на затылке. Теменную часть оставляли гладкой.

Типичной будничной укладкой начала века считался ворох локонов. Кудряшки оставляли свободными, подкалывали, подвязывали лентой. Популярной в середине века считалась корзинка. Косой оборачивали голову, делая подобие короны. Из конструкции обязательно выпускали несколько свободных локонов.

Для выхода в свет делали пышные конструкции из волос. Пряди высоко поднимали на макушке. Сзади, по бокам делали локоны.

Внимание! Прически украшали лентами, цветами, брошками, перьями. Основной формой считался объемный пучок. Для балов часто сооружали безумные прически, поражавшие пышностью.

Новая мода

Прически эпохи Возрождение — это не единственное веянье моды. Превозносилось человеческое тело, культ сексуальности ярко отразился в сфере искусства. Женские телеса старались изобразить везде, где только можно. Превозносились именно полные, пухлые барышни с выраженными бедрами и узкой талией.

Основной мотив творчества — это женская грудь, которая изображалась на чуть ли не всех картинах. Тенденции не затронули Италию, так как средневековый аскетизм еще блуждал по городам. Женское тело не превозносилось, а просто считалось красивым.

Звездные примеры

Сложные, многоуровневые прически в духе Ренессанса сегодня не так популярны, как в период своего появления. Даже знаменитости с длинными волосами если и появляются на публике с такими укладками, то крайне редко. Зато вы можете посмотреть множество фильмов и сериалов об эпохе Возрождения, где актеры и актрисы предстают в традиционных для того времени образах. Например, Маргарита Терехова в «Собаке на сене».

Ярким получился образ английской королевы Елизаветы в исполнении Кейт Бланшетт.

Кстати. О времени Ренессанса повествуют фильмы, снятые по мотивам произведений драматургов, писателей и поэтов 15–16 веков (Шекспира, Лопе де Веги, Сервантеса и др.), а также киноленты о Медичи, Тюдорах, королеве Марго и др.

Многих знаменитостей несложно представить в образах эпохи Возрождения благодаря искусству фотошопа и его находчивым пользователям. В сети можно найти изображения современных актеров и исполнителей, наложенные с помощью графического редактора на портреты авторства ренессансных художников. Удачными вышли картины с Дженнифер Энистон, Анджелиной Джоли, Натали Портман и др.

Дженнифер Энистон и Анджелина Джоли

Натали Портман и Дрю Бэримор

Есть и мужские варианты — с Брэдом Питтом, Арнольдом Шварценеггером и др.

Брэд Питт и Арнольд Шварценеггер

Несмотря на то что стиль Возрождения сегодня не актуален, сама эпоха сыграла значительную роль в истории и дала многое для осознания человеком себя в окружающем мире. Женщины учились подчеркивать свою привлекательность, в том числе и акцентировать внимание на красоте волос.

Современные красавицы могут взять некоторые элементы причесок в свою копилку, чтобы создать яркий, индивидуальный образ для праздничного повода.

Какие прически были в моде до Возрождения?

В средневековье многие мужчины следовали византийской моде, которая позволяла носить лишь короткие стрижки и запрещала иметь излишнюю растительность на лице. Только через несколько десятков лет становится популярным образ с прической, которая закрывала шею.

Среди девушек модно было делать укладки на манер римских дам. Мелкие и частые кудри собирались в компактную прическу, представляя собой миниатюрную «раковину», которая полностью окаймляла лицо.

Среди украшений для причесок популярностью пользовались ленты, цветочные гирлянды, а также чепцы.

На Руси славяне использовали несколько иные методы укладки волос. Мужчины предпочитали среднюю длину, так как короткие волосы считались приемлемыми только для рабов. Женщины тоже особо не усердствовали в этом деле, замужние носили обычные пучки, а сверху надевали платок. Для девушек были характерны косы с лентами или просто распущенные волосы.

Современные варианты

Для романтического или праздничного вечера вы можете выбрать прическу на основе локонов или плетения. Например, сделайте боковую французскую косу ото лба к затылку, а остальные волосы уложите в низкий пучок.

Или же сделайте высокую гульку, дополнив ее несколькими косичками разной толщины. Произвольно уложите плетение вокруг головы, дополнив прическу декоративным шнуром или лентами.

Можно сделать три вертикальных пучка в духе Ренессанса. Отделите по обе стороны ото лба 2 прядки. Заплетите из этих волос 2 косы. Соедините их на макушке, уложите в гульку. Повторите аналогичные действия дважды.

В более сложных вариантах причесок эпохи Ренессанса сочетаются и завитые волосы, и разнообразные плетения. Можно подкрутить локоны при помощи бигуди или плойки, предварительно отделив часть прядей для кос. Либо формировать плетение из волнистых, уже завитых волос. Такие прически смотрятся особенно роскошно в сочетании с богатым декором: тесьмой, декоративными шнурками и шпильками, бусами и т. д.

Объемная укладка со жгутами и ажурным плетением

Эта прическа дополнит праздничный образ. Удобнее всего делать ее на длинных волосах.

Чтобы сделать аналогичную укладку, придерживайтесь следующей инструкции:

Процесс создания прически эпохи Ренессанса наглядно демонстрирует это видео:

Совет. Чтобы волосы не выбивались из гладкой укладки и были послушными, предварительно обработайте их небольшим количеством пенки или мусса.

Пучок из нескольких косичек

Этот вариант тоже рассчитан на длинные волосы, ведь в эпоху Ренессанса женщины не носили короткие стрижки.

Пошаговая инструкция по созданию прически:

Больше подробностей об этой прическе в духе эпохи Ренессанса узнаете из видео:

Сеточка из волос как вариант праздничного декора

Поскольку в период Возрождения женщины часто носили сеточки, вуали, этот элемент сделает прическу оригинальной. Можно взять готовый аксессуар или сплести его из собственной шевелюры. Это делают разными способами.

Например, разделите волосы в нужной зоне на несколько прядей (основная прическа может быть уже готова). Расстояние между ними — одинаковое. Затем каждую прядку делите еще надвое и соединяйте их с соседними половинками других частей. Действуйте в шахматном порядке. Крайние пряди не делите, гармонично добавляя их к основной прическе.

Что становится популярным после?

После причесок эпохи Возрождения модными становятся укладки барокко. Они представляли собой массивные и тяжелые прически с завитыми локонами, которые почти не собирались.

Позже образы становятся менее вычурными, наиболее приближенными к естественности. Утонченность придавали выпущенные локоны по бокам, которые сопровождались простой укладкой в виде двух полукругов, разделенных пробором.

Парикмахерское ремесло растет и развивается, поэтому эпоха рококо приносит новые одухотворенные образы для девушек. Простые прически в виде завитых локонов собирались сзади простой лентой либо убирались в небольшой бархатный мешочек.

История причесок очень насыщена разноплановыми образами, которые сменяют друг друга. Образы становятся с каждым столетием все более естественными, перестают использоваться обильные украшения.

Общие рекомендации по выполнению

Если хотите создать укладку в духе Возрождения, научитесь плести косы и готовьте завивать волосы. Эти элементы обязательны для ренессансной прически. Подготовьте плойку или бигуди желаемого диаметра. Не обойтись и без надежных средств фиксации — шпилек, невидимок и стайлинга (лак, мусс, пенка).

Самостоятельно справиться с длинными волосами сложно, поэтому желательно пригласить кого-то в помощь. Если все же собираетесь обойтись своими силами, для создания прически возьмите 2 зеркала. Одно из них поставьте сзади, чтобы следить за правильностью и аккуратностью процесса.

Совет. Для декора волос подготовьте нити бус, ленты, красивые заколки.

Древняя Греция

0 В Греции парикмахерское искусство было на высоком уровне развития. В период архаики мужские прически отличались простотой линий и силуэтами походили на женские. Это были длинные пряди, завитые в спиральные локоны, или волосы, заплетенные в косы и уложенные в красивые низкие пучки. Самой распространенной была прическа из кос, заплетенных за ушами. Косы в два ряда кольцом обвивали голову. При этом на лбу волосы укладывались в густую челку из мелких кольцевидных или серповидных локонов.После этих причесок в V-VI веках до новой эры появились маленькие аккуратные парики из подстриженных, крупнозавитых кудрей. В период расцвета Афинского государства в мужских прическах постепенно появляется некоторая женственность, например, прическа Аполлона Бельведерского. Она выполнена из завитых длинных прядей, уложенных надо лбом изящным легким бантом. В женских прическах преобладали четкие очертания пучков и узлов. Получили большое распространение туго уложенные на затылке пряди. Эта прическа называлась «прической гетеры». Со временем она усложнилась, стала делаться из завитых волос с применением каркаса и получила название «греческий узел». Такая прическа считалась классической в Древней Греции.

СССР и постсоветское пространство

Для Советского Союза 1920-х -1930 годов был характерен «нэпманский шик» в женском облике. Он соотносился со стилем «гарсон», а также с аккуратными укладками, основным элементом которых было плетение.

Период 1935-1953 годы принято ассоциировать со сталинским тоталитарным гламуром, отличающимся внушительностью и помпезностью. Для него характерны тяжеловесные укладки с коками.

Отличительной особенностью причесок 1960-х годов стали элегантные стрижки, имеющие геометрическую форму, а также модели с начесами, завитками и локонами.

Ярким советским явлением 1960-х годов стали мужские прически «бродвейки», введенные стилягами. Эта укладка имела две модификации: короткая стрижка с высоким «коком» и прическа из длинных зачесанных волос. Оба варианта предполагали необходимость использования бриолина.

Приход на эстраду элегантной француженки Мирей Матье сделал очень модной прическу «сессон», которую полюбили советские женщины. Относительно тенденций мировой моды совсем неактуально выглядят популярные в 1970-х годах в СССР различные модификации «ульев».

В укладках 1980-х – 1990-х годов присутствуют элементы мелирования, градуирования, начесов, завивок.

ᐉ Исторические прически разных эпох и народов

Причёски разных эпох и народов

Прическа появилась в первобытном обществе, значительно раньше, чем одежда. Уже в IV-V веках до новой эры уходу за волосами уделялось большое внимание. Чем выше культура народа, тем выше уровень парикмахерского искусства. История развития прически представляет не только познавательный интерес, но и профессиональную ценность, так как некоторые детали причесок прошлого используются и в настоящее время. Новое это хорошее забытое старое.

Африка

Прически Африканского населения весьма разнообразны и оригинальны, чему способствует необычайно жесткие волосы жителей Африки. Самой распространенной была такая прическа: лок волос на макушке, прикрытый небольшим глиняным горшком круглой формы, остальные волосы тщательно сбриты. Кроме того носили прически, напоминающие иглы ежа: волосы на середине головы коротко стриглись и смазывались смолой, благодаря чему они торчали в разные стороны. Боковые пряди были значительно длиннее, их взбивали частым гребнем. Так что они превращались в подобие шара. Носили прически с несколькими горизонтальными и вертикальными проборами. При этом волосы коротко подстригались, рисунок был произвольным.

Народы Южной Африки старались подражать могучим буйволам и быкам, поэтому они сооружали прически, напоминающие рога этих животных, все волосы разделялись на 2 части, плотно скручивались в жгуты и укреплялись вверх.

Встречалась прическа с валиком, которые туго свертывались, покрывали куриным пометом смешанным с золой. Диаметр валика достигал 6-7 см. Валик располагался по диаметру головы от лба до шеи. Сооружали прическу похожую на женскую шляпу или виноградную лозу. При этом пользовались сажей, глиной, животным жиром и золой, украшали раковинами, перьями, деревянными палочками, плодами, цветами.

Женские прически по сравнению с мужскими выглядели значительно проще. Часто женщины просто сбривали волосы на голове, иногда оставляя их в виде оброзд или круга. Кроме того, заплетали многочисленные тонкие косички. Среди Африканского населения была распространена косметика, и раскрашивание тела — татуировка.

Древний Рим

Парикмахерское искусство у древних римлян пользовалось особым вниманием. В течение долгого времени там господствовал греческий стиль, пока не выработался собственный. Около 300 лет до новой эры был еще богаче, чем в Греции. Мужские прически представляли все возможные фасоны стрижек, делались они из завитых волос. Прически не были сложными, стриглись коротко, брилось и лицо. После введения христианства был принят новый вид стрижки волос — Тонзура — эту стрижку носили церковные служители во времена апостола Павла. При которой передняя часть головы выбривалась. Эту стрижку носят еще и сегодня служители греко-католической церкви.

Женские волосы укладывались в тугие объемные пучки. Делались прически с разнообразным плетением из кос, завивкой волос волнами. Когда в Рим были привезены рабыни — блондинки, римлянки начали обесцвечивать волосы, средства для обесцвечивания остались в секрете. Позднее у римлян встречается короткая стрижка и гладко выбритое лицо, так как длинные волосы и бороды мешали им в сражении.

Из украшений носили длинные серьги подвески в виде крестов и полумесяцев. Предплечья и запястья украшались массивным золотым браслетом в виде спирали из эмали и золота. Знать носила массивные золотые цепи, воротники из пластин с крупным жемчугом; низшие сословия — украшения, изготовленные из простых материалов: дерева, рога, стеблей тростника. Все население, независимо от ранга широко использовало косметику, применялись ароматические настойки, эссенция для лица и тела.

Мужская прическа в различные периоды римской истории была разной. Волосы могли быть и завиты в локоны, и расчесаны гладко, с челкой надо лбом.

Обычно римляне брили лицо. Однако в моде были и небольшие завитые бородки.

Очень многообразны и сложны были прически римских патрицианок. В некоторые периоды носили гладко причесанные волосы, разделенные на прямой пробор: иногда завивали волосы в длинные локоны, иногда носили греческие прически . Но истинно римскими были высокие прически из локонов, укрепленные на каркасе. Веерообразный каркас укреплялся надо лбом и по форме напоминал русский кокошник. На него крепились аккуратными рядами локоны. Остальные волосы, заплетенные в косу, укладывались на затылке в виде корзиночки. Модными считались белокурые и русые волосы.

Древняя Греция

В Греции парикмахерское искусство было на высоком уровне развития. Рабы-парикмахеры при выполнении прически соблюдали правила гармонии и эстетики. Они стремились подчеркнуть строение человеческого тела, как вполне совершенное создание природы. Мужские прически силуэтами походили на женские. Это были пряди, завитые в спиральные локоны или заплетенные в косы и уложенные в красивые низкие пучки, часто волосы подбирались под ленту, которая охватывала всю голову.

Самой распространенной была прическа из кос, заплетенных за ушами в косы в два ряда, обвивающими голову. На лбу волосы укладывались в густую челку из мелких кольцевидных или серповидных локонов., древнегреческие мастера обладали большим вкусом и чувством гармонии, они создавали прически с учетом возраста, особенностей лица и фигуры.

После этих причесок появились маленькие парики из подстриженных крупнозавитых кудрей. Завивке в это время уделялось большое внимание.. В период Афинского государства в мужских прическах появляется женственность. Прическа Аполлона Бельведерского. Она выполнена из завитых длинных прядей, уложенных надо лбом изящным легким бантом.
В женских прическах преобладает четкие очертания узлов и пучков, эта прическа называлась прической Гетеры .

Со временем эта прическа усложнилась, стала делаться из завитых волос с применением каркаса и получила название Греческий узел .

Египет

Археологические находки показывают, что эволюция причесок проходила очень медленно, долгие годы форма прически напоминала трапецию. Волосы часто сплетались в мелкие косички и ровно обрезались только уши, создавая прическу Паж .

Мужчины и женщины носили парики, волосы парика туго заплетались в косички, располагая их плотными рядами. Характерной чертой всех причесок было строгость и четкость линий, за что они получили название Геометрических .

Мужское население брило бороду серповидным прибором из камня или бронзы. Египтяне носили искусственные бороды из волос, которые прикреплялись шнурами к чисто выбритому подбородку.

Прически знати отличались пышностью, простонародья — скромностью и сдержанностью. Основным атрибутом прически был парик. Они отличались большим разнообразием, особенно у мужчин. Женские прически нарушали это однообразие, становились более декоративными. Парики изготовлялись из волос, шерсти животных, шелковых нитей, веревок, волокон растений, окрашенных-в тебмные тона, так как черный и темно-коричневый считались модными. Фараон и его приближенные носили большие парики. Воины, земледельцы, ремесленники носили парики маленькие, круглой формы.

Возникновение прически. Прически Древнего мира;

Прическа появилась раньше одежды. Сначала это была потребность откинуть пряди волос, спадавших на глаза, и перевязать их ремешком из кожи. Наскальные рисунки сохранили для нас облик древних людей, изображенных во время охоты или отдыха. Прическа наших предков была, конечно, весьма примитивна. Древние люди стремились походить на сильных животных или красиво оперенных птиц (мужчины подражали самцам, женщины – самкам).

Прически первобытных мужчин представляли собой в большинстве своем волосы, спускавшиеся до плеч. Иногда их собирали в небольшой пучок на макушке, плотно стягивая ремешком или стеблем. Женщины скручивали волосы в жгуты или заплетали в косы, собирали в массивные низкие пучки. Девушки носили длинные распущенные волосы, переплетая пряди цветными шнурами или полосками меха.

С возникновением различных праздников прически становятся наряднее. Головные уборы, украшения, раскраска лица отличаются четкостью исполнения, изобретательностью. Несмотря на примитивность применяемых материалов, все они выглядели красочно и оригинально. С расслоением общества, возникновением частной собственности прически, прически начинают приобретать новые функции. По ним сразу можно было отличить вождя племени или колдуна от простого воина, юношу от подростка.

Прически африканцев.Прически африканцев, несмотря на примитивность исполнения, были весьма разнообразны и оригинальны. Форма причесок изменялась в зависимости от личных качеств, пола, положения в обществе. Самой распространенной была такая прическа: клок волос на макушке накрывали небольшим глиняным горшочком круглой формы, остальные волосы тщательно сбривали. Прически зависели и от образа жизни племени.

Женские прически были хотя и разнообразны, но в сравнении с мужскими выглядели значительно проще. Иногда женщины просто сбривали или выщипывали полностью волосы на голове, иногда оставляли островки в виде борозд или круга. Кроме того, заплетали многочисленные тонкие косички. Искусство причесывания передавалось женщинами из поколения в поколение.

Прически индейцев.Прически индейцев очень просты. Существовало два типа причесок – заплетенные косы и распущенные волосы. Мужчины носили волосы до плеч, подстригая на лбу челку. Иногда височные пряди скручивались в жгуты или заплетались в косы. Женские прически состояли из пучков и кос.

Прически многих индейских племен служили не только украшением. Часто они обозначали то или иное событие в жизни людей: рождение ребенка, наступление зрелости, посвящение в воины, вступление в брак. Фактически они были однотипны, но могли рассказать о занятиях членов племени, его культуре, быте, достатке. Прически также отражали положение в племени. Так как каждое племя поклонялось какому-нибудь животному, то и в прическах, особенно мужских, были элементы внешнего вида этого животного.

Прически Древнего Египта.Эволюция причесок в Древнем Египте проходила очень медленно, форма долго сохранялась в различных слоях египетского общества. Прически знати отличались пышностью, простонародья – скромностью и сдержанностью. Но можно подметить общность линий и силуэтов, прически походили на геометрическую фигуру – трапецию. Хотя основным атрибутом прически был парик, она все же не отличалась большим разнообразием, особенно у мужчин. Женские прически постепенно нарушали это однообразие, становились более декоративными.

Все мужское население брило бороду, удаляя волосы с подбород­ка специальным серповидным прибором из камня или бронзы. Жрецы обычно брили голову и лицо, надевали парики или громоздкие маски, изображавшие морду священного животного. Многочисленные рабы, населявшие страну, носили прически своих соотечественников.

Женские прически во все времена были значительно длиннее мужских и более замысловатые, особенно прически цариц и знатных дам. Характерной чертой всех причесок была строгость, четкость линий, за это они получили название «геометрических».

Прически Древней Греции.Парикмахерское искусство Древней Греции было уже на высоком уровне. Процесс причесывания у древних греков был своеобразным церемониалом. Причесывание, окрашивание волос, завивка производились хорошо обученными рабами.

Мужские прически отличались простотой линий и силуэтами походили на женские. Это были длинные пряди, завитые в спиральные локоны, или волосы, заплетенные в косы и уложенные в красивые низкие пучки. Самой распространенной была прическа из кос, заплетенных за ушами. Другой распространенной мужской прической была густая грива из завитых волос. В V — IV веках до нашей эры эти прически постепенно исчезли. Их место заняли аккуратные маленькие прически из подстриженных, крупно завитых кудрей. Во все времена в дополнение к прическе мужчины носили большие бороды, обрамлявшие нижнюю челюсть.

Женские прически с самого своего появления были просты. Прически периода архаики, с туго уложенными прядями на затылке, получили большое распространение; они покрывались тканью, иногда на волосы надевали мешочек. Эту прическу называли «прической гетеры»; со временем она усложнилась, стала самой распространенной и имела много вариантов, получив название «греческий узел».

В конце IV и в I веке до нашей эры распространяется ношение париков.

Прически Древнего Рима.Парикмахерское искусство у древних римлян, так же как у древних греков, пользовалось особым вниманием. Прически их были просты, но позднее римляне переняли основные силуэты у греков, несколько видоизменив их. Форма и украшение прически часто зависели от достатка, положения в обществе. В целом же формы причесок были одинаковы для всех слоев населения.

Мужские прически представляли всевозможные фасоны стрижек. Но самой характерной была прическа с густой челкой, закрывавшей весь лоб до бровей или до середины лба. Во времена Римской империи мужские прически стали более разнообразными. Они утеряли отпечаток аскетизма и суровости, приобретя некоторые черты вычурности и изнеженности.

Женские прически в период Римской республики делались из длинных волос. Прически можно разделить на два основных вида — с разнообразными плетениями из кос и завивкой волнами. Остальные прически были вариантами этих двух видов. Прически постепенно увеличивались в высоту, поэтому стали использовать проволочные каркасы, подкладные валики, специальные украшения из медной проволоки в виде изящных диадем для поддержки и укрепления прядей волос.

Так как римским матронам казалось, что черный цвет волос грубит, то стали применять осветлители. Распространился обычай носить светлые парики.

Европейские прически средневековья (V—XV в.в.)

Прически народов Западной Европы V-XV веков.Общие силуэты причесок средневековья не отличались особым разнообразием, как у мужчин, так и у женщин. Феодальная знать носила те же прически, что и простой народ. Разницу составляли лишь головные уборы, украшения.

Мужчины знатного происхождения носили полудлинные волосы, подражая изображениям Христа. Другой разновидностью причесок была «пейзанская» стрижка. Все мужчины, достигшие зрелого возраста, отращивали бороды. Их форма часто изменялась под воздействием моды. Бороды носили прямые или округлые, крючкообразные или раздвоенные.

Женщины независимо от сословия были обязаны покрывать голову, как того требовала церковь. До замужества девушкам разрешалось носить распущенные по спине волосы, символизирующие чистоту и непорочность. Знатные дамы заплетали волосы в височные косы, перевивая их лентами. Иногда косы были очень длинные благодаря добавлению отдельных полосок ткани. Условно эти косы назывались «рыцарскими».

В период господства как готического, так и романского стилей примитивность силуэтов причесок скрашивалась разнообразием головных уборов. Красивым считался высо­кий лоб, который пересекали глубокие морщины. Для того чтобы лоб казался выше, волосы надо лбом подбривали. Почти полностью выщипывали брови и ресницы.

Крестьяне, горожане стриглись «под скобку», «в кружок». Бороды и усы дополняли прическу. Бороды имели разнообразные формы: округлые, крючкообразные, раздвоенные, перевитые нитями, штопорообразные.

Прически Киевской и Московской Руси.На прически населения Киевской Руси оказала большое влияние христианская религия. Прически славян были просты и однотипны для всех слоев населения, будь то князь, княжеские дружинники или дворовая челядь, ремесленники, крестьяне.

Типичной прической мужского населения была прическа «под скобку» и «под горшок» — волосы средней длины аккуратно подстригались по кругу. Мужчины отпускали бороды.

Женские прически продолжительное время, несмотря на влияние извне, сохраняли свой национальный колорит. Все они были просты и, так же как и мужские прически, не разграничивались по сословиям, что во многом объяснялось строгой христианской моралью. Следуя правилам церкви, славянские женщины полностью скрывали это природное украшение. Правда, прически девушек и женщин все же имели некоторые различия.

Только в начале XVII века произошли некоторые изменения. Прически бояр, дворянства, купцов стали значительно короче. Во второй половине XVI века появилась мода на бритье головы. Прически женщин Московской Руси те же, что и в Киевской Руси. В XV веке продолжал существовать закон, который обязывал женщину прятать волосы под головным убором или накидкой. Иностранцы, побывавшие в Московском государстве, отмечали, что русские женщины, красивые от природы, сильно красили щеки, белили лицо, сурьмили брови.

История причесок от древности до современности: женские и мужские

Даже в далекие времена девушки активно следили за своей внешностью. Конечно, тогда не было косметики и прочих аксессуаров, поэтому им приходилось все брать от природы. Такое активное стремление быть красивой и ухоженной способствовала появлению парикмахерского искусства. Интересно, какие исторические прически были актуальными несколько веков назад?

Женские исторические прически эпохи Древнего Египта

Девушки, проживавшие на территории Египта, носили разные укладки с косоплетением. При этом длина волос всегда была одного уровня, ниже ушей. Таким образом, зародилась прическа каре. Все косички и челка зачесывались назад, а для их фиксации применяли диадемы, гребни для волос и заколки. А вот богатые дамы могли позволить себе такое украшение, как парик. Выполняли его из дорогостоящих материалов.

Конечно, каждая девушка желала отличаться, поэтому в Древнем Египте не понаслышке знали про покраску волос. Для этого они использовали такой растительный компонент как хна. Если говорить про мужские прически, то они были длинными, что олицетворяло мужскую силу и красоту. Достаточно вспомнить Самсона. Как только он был лишен своих длинных волос, он лишился и силы. Мужчины волосы носили длинные и зачесывали их назад. Около лба пряди укладывали в спиральки, а возле ушей – в кольца.

Также очень модными были парики. Для и изготовления могли использовать шерсть баранины, волосы, окрашенные материи. А вот большие модницы Египта использовали для создания стильного образа двойные парики. Принцы пользовались большой привилегией, та как они также носили парики.

Но они имели с женским аксессуаром небольшое отличие – наличие плетенной, накладной или собранной в пучок косы. Крепление косы осуществлялось к шапочке или к парику с боку. Слуги носили парики, выполненные в более простом варианте. Вместо человеческих волос для пошива парика использовали папирус, луб или обычную материю.

Если говорить о представительницах слабого пола, то в Египте парики у них были двух видов. Первый вариант – это плоский аксессуар, который носили на темени, или же с ровными ниспадающими кудрями, которые по бокам подстрижены. Такая прическа очень схожа с современным каре. Для второго вида парика характерно наличие полукруглой формы, которая напоминает шлем. В него были вплетены тонкие косы. При помощи такой прически можно было выделить красоту головы.

Древней Греции

Характерной особенностью старинных причесок эпохи Древней Греции являются собранные в узлы волосы, которые красовались на затылке. Для декорирования могли применять бусы, обручи и ленты.

Также гречанки любили пышные волосы, завитые локоны, которые могут быть поделены ровным пробором. Он должен идти ото лба и боков, а все остальные волосы убраны и зачесаны на затылке в узел.

Разные старые прически Древнего Рима

В императорском государстве большим спросом пользовались светловолосые девушки. Можно предположить, что белокурые красотки из германских племен не давали покоя римлянам. Если речь идет про знатных дам, то они очень внимательно относились к своей внешности.

Они применяли ежедневно косметику, в результате чего парикмахерское искусство достигло виртуозности. Для причесок римского государства характерна замысловатость. Сколько стихов и эпиграмм слагалось про них. Очень модной считалось укладка, в ходе которой создавалась крутая завивка. После этого дамы выполняли начес. Если похвастаться роскошными прядями не было возможности, то они использовали парики.

Именно Древний Рим впервые внес в парикмахерское искусство такой прибор, как щипцы для создания красивых локонов. Кончено, сегодня это далеко не те щипцы, ведь сейчас они не совершенны. Но, несмотря на это, в те времена это было настоящим ноу-хау, которое с годами модернизировалось и прошло свои этапы развития. Так же будет интересно посмотреть на то, как выглядят стильные женские прически на средние волосы. Для этого стоит перейти по ссылке в содержание данной статьи.

Также римлянам мы обязаны такому способу укладки, как холодный. Суть ее в том, что для создания локонов использовали пальцы, сегодня же их заменили бигуди. Для осветления волос римляне применяли щелочное мыло. А чтобы прическа держала свою форму в течение всего дня, римляне устанавливали специальный каркас на голову. Это позволяло творить сложные и более оригинальные шедевры.

А вот как выглядят на фото женские прически на короткие вьющиеся волосы, можно увидеть в данной статье.

Какие женские прически для квадратного лица самые популярные, можно понять если посмотреть фото и прочесть содержание статьи.

А вот как выглядит на фото модные женские стрижки на средние волосы, можно увидеть в данной статье.

Стрижки истории средневековья

В средние века женщины отличались своей суровостью. Как правило, свои волосы они прятали под накидками. Так что говорить о сложных прическах не приходилось. Только с 13 века женщины снова заговорили о красоте волос. В те времена даже мужчинам разрешалось вплетать в волосы красивые цветы, а вот дамы могли украсить прически дорогой диадемой или золотым венком.

В 16 веке в моду пришли блондинки, поэтому девушки активно приступили к осветлению волос, чтобы не отставать от модных тенденций того времени. Для декорирования укладки они использовали драгоценности или предназначенные накидки. Очень модными в то время были собранные прически. Причем челки тогда не носили, а подбирали у лба, чтобы сделать его выше.

Старинные укладки в стиле 18-ого – 19-ого веков

Этот период отмечается настоящим взрывом в области парикмахерского искусства. В моде стали входить объемные и пышные прически, которые завязывали высоко.

Что касается декорирования, то в то время парикмахеры использовали все, что попадется им под руку: конский хвост, ленты, фрукты и драгоценности. Чтобы создать прическу порой нужно было затратить около 10 часов. А над ее созданием трудились слуги, которые стояли на лестнице.

Возможно вам так же будет интересно посмотреть на фото, как выглядит женская прическа пикси.

А вот как выглядит женская стрижка каре на удлинение с челкой, а так же насколько хорошо смотрятся такие причёски на моделях, можно увидеть в данной статье.

Насколько сложно для исполнения женская стрижка рапсодия и насколько хорошо она выглядит на моделях. можно понять если посмотреть содержание данной статьи.

Так же будет интересно узнать о том, как выглядят женские стрижки каскад на короткие волосы.

Мода 20-го века – наши дни

Для 20 века в истории моды прически предполагали пышные и длинные локоны. Но несмотря на это в модные тенденции были внесены коррективы. Так на улицах стали появляться женщины с короткими укладками. Теперь мода не относится к привилегиям королевских дворов, так что она вполне доступна просты людям. Теперь условия моды диктуют актеры и звезды. Кроме укладки не последняя роль отведена макияжу, разрезу рта, цвету глаз.

На видео- исторические прически:

Как вы успели заметить, старые прически в каждом государстве и в определенное время были свои – в своем стиле. Все они перерождались и модернизировались, пока не получили новые названия. Сегодня мода на укладки значительно отличается от той, что была в древние времена, но это не отменяет того, что даже в те далекие времена женщина также хотели выглядеть роскошно и эффектно, как и сейчас.

Смотрите ежедневные подборки лучших косметических средств

Источники:

http://www.hnh.ru/culture/Hair_styles_of_different_epochs_and_peoples
http://studopedia.su/13_25510_vozniknovenie-pricheski-pricheski-drevnego-mira.html
http://opricheske.com/pricheski/p-povsednevnye/istoricheskie.html

Как изучать портреты по одежке

Одно из главных правил при изучении костюма — учитывать контекст. После Великой французской революции все, что приходило с берегов Сены, включая костюм, многими европейскими монархами воспринималось как угроза. Французскую моду не одобряла Екатерина II и строго запрещал Павел I. Причем, в отличие от матушки, он не просто серчал, но мог отправить в ссылку, лишить дворянства и состояния. Обязательным для мужчин в недолгое его правление было пудрить волосы на прусский манер. Художница Элизабет Виже-Лебрен, бежавшая от парижских ужасов в Петербург, при портретировании просила героев этого не делать. Но страх по пути на сеанс встретить императора был сильнее. Так что комочки пудры на плечах голубого кафтана князя Куракина и на красном воротнике князя Барятинского — не просто точность изображения, а знак эпохи.

Не менее важным оказывается и знание особенностей производства. Например, при изготовлении цилиндров, особенно популярных в XIX веке, чтобы сохранить форму и уберечь их от влаги, использовалась ртуть. Под ее воздействием шляпники теряли память и ориентацию в пространстве, и в английском языке даже появились название болезни «безумный шляпник» (mad hatter disease) и поговорка «безумен, как шляпник» (mad as a hatter). Так что герой «Алисы в Стране чудес» не выдумка. 

Кстати, о болезнях и страданиях, связанных с одеждой. У записных модников их было немало. Вкус к античности, легким тканям и воздушным платьям, появившийся не без помощи Виже-Лебрен, в нашем холодном климате в прямом смысле слова загонял барышень в могилу. Случалось, что девушки умирали сразу после бала. Герцен гневно писал о том, что «барыни гибнут тысячами, как осенние мухи; а наблюдательный Париж по числе безвременных могил определяет количество первоклассных дур в России». Мучились и мужчины. Принятые в военной форме лосины вроде тех, в которых изображен Евграф Давыдов у Кипренского, шились из тонко выделанной кожи. Для лучшего облегания они надевались влажными, но, высыхая, причиняли серьезные телесные повреждения.

Мода глубоко проникала в жизнь и меняла даже казавшиеся незыблемыми церковные каноны. Так, высокие прически, к 1770-м годам доходившие до метра, не давали при венчании возложить на голову венец, хотя его падение считалось плохим предзнаменованием. Церковь не только не запретила модные «куафюры», но и пошла на уступки, изменив венчальный обряд.

Из всего этого может сложиться впечатление, что одного костюма достаточно для датировки любого портрета. Однако это не так. Все та же Виже-Лебрен имела обыкновение писать своих героинь в сочиненных ею нарядах. А многие дамы до старости одевались по моде своей молодости. Как и сейчас, одежда сильно зависела от личных вкусов, да и художники норовили изменить то цвет, то фасон ради совершенства композиции и цветовой гармонии.

Изучение истории костюма оказывается той ниточкой, которая тянет за собой множество подробностей быта, традиций, сословных и социальных перемен, что удачно выразил Дмитрий Благово, издавший в конце XIX века рассказы своей бабушки Елизаветы Петровны Яньковой о жизни московского дворянства: «Все те мелочные подробности ежедневной нашей жизни, которыми мы пренебрегаем в настоящее время, считая их излишними и утомительными, становятся драгоценными по прошествии столетия, потому что живо рисуют перед нами нравы, обычаи, привычки давно исчезнувшего поколения и жизнь, имевшую совершенно другой склад, чем наша».  

причесок за последние 100 лет

Интересный ретроспективный взгляд на некоторые прически последних 100 лет.

1900’s
В этом десятилетии в прическах произошел переход от более ограниченных стилей викторианской эпохи к более свободным и пышным прическам. Любопытно, что популярны были как длинные, так и короткие прически, а длинные, распущенные волосы постепенно привлекали все больше сторонников в течение десятилетия. Объем был темой большинства популярных причесок, независимо от длины волос.В более длинных прическах волосы были разделены посередине (с заметным пробором), а длинные волнистые локоны свисали ниже плеч. Более короткие прически обычно начинались вокруг ушей и «вздымались» над головой в нескольких стилях прически, часто закреплялись заколками и украшались бантами или большими широкими шляпами.

Прическа девушки Гибсона около 1900:

У Эвелин Несбит на этой фотографии, сделанной в 1901 году, часть ее волнистых волос зачесана до макушки, а остальные волосы ниспадают на плечи вьющимися завитками.

Прически 1900 — 1906 гг .:

1910’s
В начале 1910-х годов прически были длинные, либо тщательно собранные, либо плавные и волнистые. Популярными аксессуарами были большие банты, булавки с драгоценными камнями, повязки на голову, часто украшенные причудливыми бусинами и вышивкой, а также шляпы.

В середине 1910-х годов прическа «боб» Ирен Кастл стала очень популярной, и эта тенденция стала очень популярной и вызывала большие споры в 1920-х годах.

Одна прическа, которая приобрела большую популярность (и некоторую известность), называлась «волосы занавески». Для этого нужно было сделать короткие прически посередине, а затем позволить волосам упасть на повязку, которую носили вокруг середины головы, чуть выше ушей. Для более элегантных причесок женщины часто создают локоны вдоль всего ободка.

1920-е
В 1920-е годы изобрели боб.Гладкие короткие или волнистые стрижки «боб», итонские куски, тяжелая бахрома, волны, кудри для поцелуев, повязки на голову, гибкие банты, перья.

1930-е годы
Кудри Джин Харлоу, драматический образ голливудской старлетки, серьезные проборы, завитки булавками, использование помады, образ волны Марселя, взмахи пальцами, снуды.

1940’s
Образ Вероника Лейк, роллы «Победа», булавки, бочонки, снуды.

Snoods:

Victory Rolls:
Различные стили:

1950’s
Образ Одри Хепберн, дополненный коктейльными шляпами к коротким волнам и локонам.Хвостики и короткая челка (как у Бетти Пейдж ниже). Гладкие шиньоны (узел или пучок волос, уложенный вокруг шеи женщины сзади). Волосы причесывались к голове. Длинные волосы в французской складке пятидесятых.


Образы начала 50-х годов:

Итальянский мальчик:

Лепестковый капюшон:

Пикси:

Французский твист:

Улей:

1960-е
Буффанты, ульи, ролики и бэк-начесы (дразня), флик-ап, афро, Видал Сассун начал революцию перевернутого боба, клина и асимметричного кроя, посевов Миа Фэрроу, длинных распущенных волос и повязок на голову .

Набор роликов 1:

Набор роликов 1:

Перевернутый боб:

Французская прическа 1962:

Кудри Парижа:

Паж:

The Flip:

1969 Унисекс Образы:

1970-е
Стили 70-х были более естественными и отказались от аксессуаров, популярных в 50-х и 60-х годах.Бахрома, слои, проборы по центру, косы, завитки, косматая стрижка, сумасшедшие цвета, колючие гелеобразные волосы, «цыганская» стрижка, щелчки и закрытые кудри.
Образы начала 70-х:

Различные стили:

1980-е годы
Волосы восьмидесятых годов требовали либо высокого ухода — большие, распылением, завитки, химической завивки, мелирования, либо легкого ухода, например, многослойной стрижки Дайанны цвета мыши или химической завивки, которую можно стирать и оставлять. В эту эпоху была популярна стрижка кефаль, мы все знаем, насколько хорошо она прошла.

Объем и высота

Химическая завивка и дразня

Романтический стиль со слоями

Short Graduated Cut

New Wave Style

Многослойная остриженная стрижка

Короткий затылок
Колючий стиль с градуированными слоями

1990-е годы
Прически 90-х были не такими масштабными, как экстремальные стили 80-х.Многие были все еще большими, но выглядели более сексуально и естественно. Супермодели часто использовали свои прически для того, чтобы продвигать модную одежду для Versace и других ведущих дизайнеров на подиумах Нью-Йорка, Парижа, Милана или Лондона или продавать модные журналы. В 1995 году Дженнифер Энистон стала популярной, когда женщины повсюду шумели в салонах, чтобы получить теперь печально известную «стрижку Рэйчел».

Рэйчел:
Различные стили 90-х:

2000’s
Никогда прежде не было пересмотра и обновления такого количества прошлых причесок, как в последние несколько лет.Все, от взмахов пальцами до бобов, пикси и лохматок и т. Д., И т. Д. И т. Д. В последние пару лет на сцене эмо-рока появляются самые новые и самые смелые стили. Большинство из них состоят из контрастных цветов, точных и четко очерченных фасонов, иногда даже рваных, и часто могут быть смешаны с прошлыми стилями. Многие из этих стрижек удаляют большую часть волос за уши. Это создает большую область головы и более тонкую область за плечами, например:

Это обновленный стиль 50-х годов.

Модель сочетает пышный, асимметричный и многослойный крой.

причесок на протяжении всей истории: полный взгляд на тенденции прически

Счастливого воспоминания, пятница, Baes! Вы, ребята, знаете, что мы любим модные прически, в том числе и образы прошлых лет! До появления социальных сетей культовые образы создавали такие известные личности, как элиты, знаменитости и королевские гонорары. Давайте все прогуляемся по переулку памяти и посмотрим на наши любимые прически с 1910 года по настоящее время!

1910-е годы

(ИСТОЧНИК ИЗОБРАЖЕНИЯ)

Большинство женщин заплетали волосы в замысловатые прически, украшенные потрясающими аксессуарами, такими как ленты и блестящие головные уборы.

1920-х годов

(ИСТОЧНИК ИЗОБРАЖЕНИЯ)

Женщины отказались от девчачьей атмосферы и стали щеголять аккуратными кудрями в паре с эффектным макияжем. Такой образ обычно поражал исполнителей сцены или бурлеска. Это стало культовым образом 20-х годов, который мы все обожаем.

1930-е годы

(ИСТОЧНИК ИЗОБРАЖЕНИЯ)

От рискованных до царственных — идеальные волны сотрясли лучшие звезды. Это известно как фирменный стиль «старого Голливуда».

1940-е годы

(ИСТОЧНИК ИЗОБРАЖЕНИЯ)

В эпоху кинозвезды женщины качали идеально уложенные и уложенные кудри.Эта прическа, получившая название «победные булочки», — самый популярный стиль того периода.

1950-е годы

(ИСТОЧНИК ИЗОБРАЖЕНИЯ)

Мэрилин Монро, — сказала нуфф! Женщины раскачивали большие волны и кудри, чтобы добиться более веселой, но сексуальной атмосферы. Эту красивую прическу сделала Мэрилин Монро культовой.

1960-е

(ИСТОЧНИК ИЗОБРАЖЕНИЯ)

Эпоха модов — это яркие цвета и аксессуары. Многие законодатели моды обладали длинными кудрями, короткой челкой и смелыми головными уборами, такими как толстые повязки на голову.Это было началом того, что женщины стали демонстрировать свою индивидуальность с помощью причесок.

1970-е годы

70-е были известны дискотеками, расклешенными низами и рок-н-роллом. Они щеголяли тонкими волнами и гладили прямыми прядями.

1980-е годы

(ИСТОЧНИК ИЗОБРАЖЕНИЯ)

Больше больше! Иконы стиля этого периода определенно ничего не сдерживали. Эта эпоха является культовой для смелого макияжа, эффектных аксессуаров и больших соблазнительных локонов. Мадонна является прекрасным примером этого, поэтому важно было сделать заявление.

1990-е годы

(ИСТОЧНИК ИЗОБРАЖЕНИЯ)

Если вы выросли в 90-х (или смотрели сериал F.R.I.E.N.D.S.), то знаете, что все дело в драматических моментах и ​​неровных слоях. Некоторые из нас даже раскачивали зажимы-бабочки и резинки для волос.

2000-х годов

(ИСТОЧНИК ИЗОБРАЖЕНИЯ)

Это эпоха экспериментов! Популярными образами этого времени являются завитые волосы, тонкие косички и красочные наращивание волос. Некоторые из нас даже раскачивали все это одновременно!

2010-х годов

(ИСТОЧНИК ИЗОБРАЖЕНИЯ)

Теперь прически вдохновлены образами прошлых лет.В наши дни люди не чувствуют необходимости следовать одной единственной тенденции. Один из самых популярных образов современной прически — распущенные волны и длинные слои. Гладкие волосы определенно подходят, и их можно добиться с помощью горячих инструментов. Конечно, мы обязаны дамам прошлого за то, что они повлияли на наш нынешний стиль!

Итак, вот оно! Наши лучшие прически разных эпох! Соскучились по твоей любимой прическе? Дайте нам знать в комментариях ниже!

Не забудьте подписаться на нас в INSTAGRAM, TWITTER и FACEBOOK, чтобы получать ежедневную дозу красоты, моды, стиля и прически.Оставайся хитрым! Xx

КАКОЙ ПЕРИОД ВОЛОС? — Старинные прически

Старинные волосы — это тема прически, которая воссоздает образ, относящийся к определенной эпохе, будь то десятилетие или столетие. Наш блог Period Hairstyles посвящен различным прическам с 16 по 20 век. Важно понимать эти разные периоды истории волос и то, как они до сих пор влияют на прически. Взгляд на прошлые прически не только помогает нам пережить те моменты заново, но также позволяет понять их.Кроме того, если вы поймете, на какой период волос и в какой период они выпадают, вы сможете лучше сохранить аутентичность образа при воссоздании прически.

Александр Рослин

Период волос сквозь века

Если взглянуть на прически ранних веков, становится очевидным общая тема… прически были не просто прическами, они отражали социальный статус. Вот мой бриф , посвященный некоторым из моих любимых столетий и десятилетий.

16 век

16 век считался эпохой Возрождения или периодом «возрождения». Хотя этот период ознаменовался возрождением культурных ценностей и классической мудрости, волосы также сильно изменились за это время. Прически в эту эпоху можно разделить на три части: тщательно продуманные головные уборы / аксессуары, отбеливание и… о да, большие лбы. Головные уборы носили как богатые, так и бедные. Если бы у вас были деньги, ваш головной убор украшали жемчуг, золото или другие драгоценные камни.Если вы были бедны, вам больше всего нравились матерчатые сумки. Светлые волосы были популярны в 16 веке, и для достижения желаемого цвета применялись интересные методы. Луковые кожуры и стебли капусты варили для создания красителей, используемых для «отбеливания».

Королева Елизавета I во всей красе

Высокий лоб был настолько популярен, что женщины выщипывали линию волос, чтобы лоб казался намного больше, чем был на самом деле. Выщипывание волос на лбу в этот период было признаком красоты.

Высокие лбы были сущностью красоты

17 век

Фонтанж, одна из самых популярных модных причесок 17 века, возникла случайно. Король Людовик XIV был на охоте со своей любовницей, мадемуазель де Фонтанж, когда она запуталась в ветке дерева. Чтобы поправить волосы, она наложила беспорядок на макушку, но, к удивлению короля Людовика, все выглядело неплохо. Этот стиль оставался популярным до 1720 года.

Королева Мария II со своим фонтаном

18 век

Самой популярной прической этого века был Пуф.Пуф представлял собой сложную прическу, уложенную высоко с металлической рамкой, чтобы создать основу для большой прически. В эту экстравагантную прическу было добавлено все: от детских фигурок до парусных кораблей. Да … они буквально добавляли эти предметы на свои волосы, чтобы стилизовать их! В то время женщины не дразнили волосы, а использовали подушки и набивку для придания объема. Самым популярным законодателем моды была королева Мария-Антуанетта, которая часто носила эту прическу.

Да, в то время корабли в волосах были реальным явлением.

19 век

XIX век считался викторианской эпохой, когда королева Виктория правила почти 7 десятилетий.В начале века женщины носили волосы очень длинными, почти касающимися земли. Позже в этом веке женщины обычно носили чистые средние части с булочками, косами и завитками. Также использовались длинные локоны, вошли в моду шиньоны.

Типичная длина волос для XIX века. Это много шампуня!

1910

Кончина королевы Виктории в 1901 году ознаменовала конец викторианской эры и начало эдвардианской эры. На рубеже веков художник Чарльз Дана Гибсон «создал» новую женщину, создав образ девушки Гибсона, который стал не чем иным, как культовым.Прическа была уложена высоко в помпадур или шиньон с завитками водопада. Прическа была мягкой, взъерошенной и непринужденной, как и у девушек Гибсона. Однако, как и все тенденции, прическа девушки Гибсона в конечном итоге поблекла, но, тем не менее, проложила путь для культовой девушки-хлопушки 1920-х годов.

Рисунок Чарльза Даны Гибсона «Девушка Гибсона» Типичная девушка Гибсона той эпохи

1920-х годов

1930-х годов

В 1930-х годах тенденция к укладке коротких волос поутихла, женщины хотели более длинные и мягкие волосы.Волны по-прежнему были популярны, однако вместо скульптурных волн они были полностью расчесаны и изменены, чтобы создать мягкий вид. Женщины стали укладывать их более женственно, в отличие от резких коротких стрижек 20-х годов.

Norma Shearer soft waves

Женщины также начали убирать волосы с лица и использовать аксессуары, чтобы дополнить прически. Шапки, расчески, шарфы и заколки были очень популярны к концу десятилетия.

В то время шляпы были популярным аксессуаром.Вот Джинджер Роджерс со своим

1940-х годов

В 1940-х годах Вторая мировая война повлияла на то, как женщины носят волосы. Тот факт, что женщинам приходилось возвращаться на работу и работать с тяжелой техникой, почти заставлял женщин зачесывать волосы вверх и убирать их с лица.

У работающих женщин должен был быть практичный стиль.

В конце войны многие женщины носили волосы мягкими волнами, а некоторые даже носили очень популярный свиток Победы. Свиток Победы — это волосы, которые были закатаны внутрь вокруг набивки или просто зачесаны назад в их собственные волосы.

Бетти Грабель со своим знаменитым Victory Rolls

Некоторые женщины, такие как актриса Рита Хейворт, предпочли длинные волнистые объемные волнистые волосы.

Рита Хейворт в 1944 году со своими объемными кудрями

также стала очень популярной, поскольку ее использовали для дополнительного украшения. Такие аксессуары, как снуды, заколки и большие цветы, были очень популярны в 40-х годах и делали прически для женщин более легкими и модными.

Типичный снуд, который носили в то время

1950-х годов

В 1950-х годах продукты для волос стали более популярными, что упростило выполнение техник и управление ими.Женщины носили короткие волосы с пушистыми кудрями, и для достижения этого образа им приходилось закручивать заколку для волос. Прямые волосы были не в моде, так как женщины предпочитали более естественный вид.

Конечно, Мэрилин всегда была потрясающей в своих кудряшках.

Однако к концу десятилетия волосы становились все более пышными. Эта прическа получила название начес. Начес представлял собой прическу с тоннами высоты. Чтобы помочь женщинам достичь роста, использовались большие валики и много лака для волос.Поскольку волосы становились все больше и больше, улей вскоре открыл начало 1960-х годов.

Рис

Конни Фрэнсис с ее начесом

1960-е

В 1960-х годах были БОЛЬШИЕ волосы. Парики и шиньоны стали повседневным аксессуаром женщин. В начале 1960-х прически были уложены в пышные начесы, улей, перевернутый боб, резкие стрижки Видаля Сассуна и, что я люблю называть, эффект разорвавшейся бомбы.

Рис

Начес Софи Лорен The Ronettes популяризировали улей

Перевернутый боб Джеки Кеннеди

Сам Видаль Сассун работал над своим фирменным стрижкой Bombshell Bridgette Bardot

. К концу десятилетия преобладало движение за власть цветов, и волосы стали длиннее и прямее, обычно с бахромой.

1970-е годы

В 70-х годах женщины носили волосы по центру или сбоку, сохраняя при этом длинные волосы. Некоторыми популярными прическами были «шэг», то есть стрижка, состоящая из нескольких слоев.

Джейн Фонда с косматой

«Фарра Фосетт», названной в честь актрисы Фарры Фосетт, вполне возможно, самая популярная прическа этого десятилетия. Этот вневременной образ отличался пернатой прической, которая была перевернута назад.

Фарра с ее фирменной «Farrah Fawcette»

Бахрома (челка) также была очень популярна, поскольку женщины предпочитали носить длинную мягкую челку, чтобы привлечь внимание к глазам.

Непринужденные волосы Джони Митчелл

Афро 1970-х было не только модой, но и политическим заявлением, особенно в черном сообществе, где поощрялось принятие вашей естественной структуры волос.

Прекрасная Пэм Гриер с ее афро

1980-х годов

В 80-е годы чем больше волосы, тем лучше! Завитки, кудри, кудри Джерри, химическая завивка, кефаль и хвостики с резинками для волос — все это лишь некоторые из основных тенденций этого десятилетия.

Сумасшедшие волосы означали одно… Мадонна!

Прямые волосы были не в моде в 1980-х годах.Маленькие тугие кудри были самым большим трендом десятилетия.

Уитни с ее тугими кудрями

1990-е годы

Хотя 1990-е годы могут показаться совсем недавними, мы не должны забывать, что с того десятилетия прошло 30 лет. Некоторыми знаковыми образами этого десятилетия, конечно же, были Рэйчел, невысокий пикси и взбесившийся Боб.

Конечно, в «Рэйчел» никто не выглядел лучше, чем Дженнифер. О, как я скучаю по пикси Кристи Тернлингтон. Дрю с ее распущенным бобом

. Аксессуары для волос также играли важную роль в 90-х.Банданы, украшения для волос, заколки-бабочки и резинки для волос — все это было необходимо в любой прическе 1990-х годов.

К следующему!

Мне хотелось пережить все популярные тенденции в прическах, но это сделало бы их более чем 500-летней! Заглядывая вперед, я могу только представить, какие старые стили вернутся и какие новые рубежи достигнут прически. Самое замечательное во всех этих стилях то, что любой из этих стилей можно воспроизвести сегодня, и именно об этом PeriodHairstyles.com!

9 причесок, вдохновленных десятилетиями — тогда и сейчас Прически

Локоны 20-х годов, локоны 50-х и заоблачные пони 80-х — все это были товарные знаки смелых женщин, которые их носили.А поскольку красота, как и мода, существует в циклической вселенной, классические прически постоянно возвращаются из прошлого в форме 2.0. Щелкните здесь, чтобы увидеть лучшие современные обновления стилей прошлых десятилетий.

Просмотр галереи 9 Фотографии

1 из 9

1920-е: ЛИЦО В РАМКАХ

Войдите в мир сухого закона, вечеринок и хлопушек — чьи завитые, обрамляющие лицо бобы сегодня так же шикарны.Взгляд Деми Ловато на стиль Глории Суонсон более темный и сексуальный благодаря вампирской губной помаде и серьезно дымчатым глазам.

2 из 9

1930-е: взъерошенные дамы

Лили Джеймс придает более шелковистый вид своим локонам средней длины, вдохновленным Кэтрин Хепберн.

3 из 9

1940-е: булочка New Age

Новый пучок Эмбер Херд сочетается с структурированным узлом Дженис Пейдж со свободными концами и золотым аксессуаром — идеальное обновление 21-го века.

4 из 9

1950-е: Расплавленные волны

До того, как рок-н-ролл распространился по Америке, в начале 50-х годов оперная элегантность была сильна. Это означало, что чем толще и бархатнее завиток, тем лучше. Взгляд Эми Адамс на этот боковой объем по-прежнему соответствует стилю 50-х годов, но при этом модернизирует его с помощью четкого короткого стрижки и боковой части.

5 из 9

1960-е: Красавицы-ульи

Наследие легендарного дразнящего улья Брижит Бардо продолжает жить.В своей интерпретации Кейт Босуорт улучшила блеск и снизила объем и текстуру изголовья.

6 из 9

1970-е: диско-лихорадка

Волосы 70-х всегда имели объем и форму. Соланж передает образ Иман дразнящей, создавая большую, нечеткую текстуру.

7 из 9

1980-е: Power Pony

Пони Мадонны 80-х — это версия диадемы поп-королевы, поэтому неудивительно, что Бейонсе несколько раз переопределяла стиль по-своему в 2015 году.

8 из 9

1990-е: Позвольте себе расслабиться

Минимальная укладка, центральные части и завитки — волосы для выпускного вечера в лучшем виде — определили 90-е, и, как мы все знаем, это десятилетие привело к значительному возрождению стиля. Эмили Ратаковски модернизирует образ Гвинет Пэлтроу, создав более низкий пучок и более мягкие волны.

9 из 9

2000-е: гофрированный стиль

2000-е были посвящены обжимному утюгу и зажимам-бабочкам — само собой разумеется, что это была не самая шикарная эпоха для волос.Но мягкое, минимальное использование инструмента Тейлор Свифт отдало должное наилучшим образом.

Реклама — продолжить чтение ниже

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

причесок, вдохновленных классическими образами ушедших эпох.

причесок, вдохновленных классическими образами прошлых эпох.

Когда дело доходит до внешнего вида BUNDY BUNDY, New Glamour — это больше, чем просто модная фраза.Это свидетельство новаторства и творчества. Вдохновленные временем расцвета Голливуда и классическими прическами прошлых эпох, в этих стилях используются обновленные техники и ультрасовременные средства для укладки для создания супер-шикарных долговечных причесок.

Цвет — это также классические образы, перенесенные в современную эпоху. В наши дни такие классические цвета, как блондинка шампанского и Коричневые цвета красного дерева многомерны и светятся слоями тонов и бликов, а также глянцевым стеклянным блеском.

Veronica Lake Look

Вероника Лейк была бы еще более незабываемой, если бы она смогла насладиться цветами и укладкой волос, доступными сегодня.

Эта маслянистая светлая прическа представляет собой современный пересмотр классического стиля мальчика-пажа. Создан так, чтобы плавно смываться с лица, волосы закручиваются в нежные петли, ласкающие шею и плечи.

Винтажный стиль легко достигается за счет сочетания легкого средства для укладки и техники гребешка с обернутыми под ним большими валиками.

После высыхания используйте круглую щетку, чтобы ослабить средство для закрепления и направить волосы в гладкие пучки завитых волос.

Закрытый

Этот плавно вылепленный стиль включает в себя гладкую, плотно прилегающую шапочку из волос, увенчанную двойным пучком волос. Верхняя часть волосы, вероятно, созданы с использованием аксессуаров, которые сделают волосы более густыми и придадут прическе большую структурную стабильность. и держи.

Насыщенный кофейный цвет, глянцевый и светоотражающий, придает волосам глубину и объем.Будьте готовы повернуть голову.

Волосы 1950-х и 1960-х годов

Гламур во всей красе проявляется в этой многослойной прическе, которая напоминает о сексуальных сиренах 1950-х и 1960-х годов, таких как Мэрилин. Монро и Джейн Мэнсфилд. Большие и средние ролики, обернутые по индивидуальному заказу для максимального объема, создают вид «большего размера». чем жизнь «.

В то время как похожие прически прошлых лет можно было бы зачесать и собрать в пушистое безе, сегодняшняя прическа сосредоточена на подробнее об определении и направлении завивки.

Мужские волосы 1980-х годов

Вот образ для мужчин, который вспоминает времена «больших волос» 1980-х годов.

С традиционной линией стрижки по переднему периметру, включая более длинную бахрому, укладка длиннее на макушке, макушке и затылке, что позволяет использовать естественную прическу. волна. Боковые стороны волос сужаются, чтобы создать баланс объема.

Укладка должна быть мягкой, с использованием продукта легкой фиксации и несмываемых разглаживающих сывороток, чтобы сохранить целостность любого естественного локона.

Использование фена с насадкой-диффузором и пальцев поможет обеспечить желаемую прическу. Распылите лак для волос и аккуратно растушуйте, чтобы придать окончательный вид или легкое нанесение спрея-ламинатора добавит блеска.

Длинные атласные волосы

Насыщенный коричневый цвет создает идеальную ткань для создания этих длинных атласных волос. Минимальное количество слоев вокруг лица создает Посмотрите, что одновременно лестно, но при этом остается существенным.Стиль отличается четким и длинным, плавным боковым пробором. волны, чтобы придать волосам визуальный интерес и создать знойный вид.

Эта прическа элегантна и романтична и идеально подходит к прожектор сцены, как и мягкий свет свечей за обеденным столом.

Классическая прическа в виде пучка

Здесь мы видим рост классической прически «пучок». Нити черного дерева имеют глянцевый блеск и поднимаются вверх на весь объем. и боковые части, в то время как задняя часть собрана вместе с макушкой и затылком в увеличенную выпуклость, которая представляет собой смесь пучка и Французский поворот.

Волосы можно улучшить с помощью аксессуара, чтобы заполнить объем волос, или сами волосы могут обеспечить достаточный объем.

Волосы зачесаны назад

Здесь показана мужская стрижка 1980-х годов с другим акцентом на укладку. Волосы обрабатываются средством твердой фиксации и расчесываются. свободно назад, чтобы направить волосы, не вытягивая естественную волну и завиток. В результате получилась визуально интересная прическа, которая такой же шикарный и элегантный, как и простой в создании.

«Мокрый вид» почти обязателен для этого типа укладки, и его можно освежить. если волосы стали сухими и «пушистыми», если их можно распылить лаком для волос (или даже водой), и их можно осторожно растереть, чтобы придать кудрям новый вид.

Пучок и бахрома

В 1960-х годах Барбара Иден привлекла внимание телеканала Я мечтаю о Джинни , ее волосы были собраны в туго затянутый пучок с тупым концом. вырезать бахрому. (Конечно, крохотная розово-бордовая одежда для живота привлекла гораздо больше внимания.)

Вид сверху на узелок, представленный здесь, является традиционным в своей базовой стилистике — плотно вытянутые боковые стороны, затылок и макушка подтянуты к задней части верхней части, обернуты по длине волос, а передняя половина верхней части зачесана вперед в виде бахромы с резко заостренной формой.

Эта прическа, скорее всего, включает в себя дополнительные пряди для наращивания волос, чтобы придать прическе достаточную густоту и длину.

Прически: BUNDY BUNDY Artistic Team
Дом Прически Вопросы и ответы

Новые прически Короткие прически Средние Прически Длинные прически Мужские прически Детские Прически Примерить прически Find Hairstyles

Уход за волосами Проблемы с волосами Как стричь волосы Как укладывать волосы Окраска волос Советы по стилю Волосы Вакансии

Новости и обзоры Волосы Книги

Контакты Конфиденциальность Заявление об ограничении ответственности

15 восхитительных причесок, которые забыла история

Независимо от того, носите ли вы длинные или короткие локоны, прямые или вьющиеся, или деловые спереди, а вечеринки сзади, велики шансы, что вы стали жертвой хотя бы одной недолговечной прически.И это может случиться снова, потому что любая прическа сегодня в моде, завтра может оказаться совершенно неудачной. Просто спросите у этих 15 причесок, которые стали запрещенными.

1. КУЛЬТУРА BEDFORD

Прическа англичан приобрела политический характер в 1795 году, когда недавно введенный налог на порошок для волос в сочетании с нехваткой муки привел к тому, что мужчины отказались от типичной тенденции к напудренным парикам. С герцогом Бедфордом в качестве своего лидера, мужчины выбрали естественный путь, когда дело доходило до их корней, коротко остриженные волосы с небольшим количеством воска, используемым для создания боковой части.Порошок не требуется.

2. TITUS CUT

Портрет девушки — барон Нарцисс Герен

Мужчины были не единственными, кто сделал заявление своими прическами в 1795 году. Стрижка Titus появилась в этом году и вошла в историю как первая популярная женская короткая стрижка. Но супер-подстриженный стиль, который был зачесан вверх, чтобы оставить шею открытой, был больше, чем просто хорошо выглядеть — эта тенденция была ответом на практику Французской революции, когда палач стриг волосы перед тем, как отправить его или ее на гильотину. .

3. МАРСЕЛЬСКАЯ ВОЛНА

Волна Марселя, предшественница химической завивки, названа в честь французского парикмахера Франсуа Марселя, который в 1872 году изобрел процесс создания этой завивки. Волна, созданная с помощью щипцов для завивки с подогревом, оставалась популярной более пяти десятилетий.

4. ВИКТОРИАНСКИЙ UPDO

Женщины в середине-конце 1800-х годов отращивали длинные волосы, но предпочитали носить их зачесанными вверх — обычно с небольшим пуфом и несколькими завитками, чтобы прикрыть лоб, — чтобы это не мешало их всегда важной повседневной работе. дом.

5. СВИТКИ ДЛЯ КОЛБАСКИ

«Чем жестче завиток, тем стильнее девушка», казалось, был девизом в конце 1830-х годов, когда колбасные кудри стали в моде. Но их правление не закончилось ранним викторианским периодом (по крайней мере, не навсегда). Актриса Мэри Пикфорд — первая «возлюбленная Америки», также известная как «Девушка с кудрями», — привнесла в начало 1900-х несколько более мягкий стиль.

6. ДЕВУШКА ГИБСОНА

В начале 20 века женский идеал стал более независимым и сильным, а вместе с ним изменились и прически.Сложенная на макушке с свисающими завитками, девушка Гибсона выглядела гораздо слабее, чем у доминирующих стилей викторианской эпохи, возможно, как метафора о том, что времена меняются.

7. Веселая вдова

Рассматриваемая «Веселая вдова» была огромной шляпой с перьями, которая заменила необходимость во многих стилях прически (и была создана для чертовски длинноволосого образа). Этот стиль, который был распространен во времена эпохи Эдварда, вошел в моду в 1907 году после огромной популярности лондонской постановки одноименной оперетты.

8. ПОМПАДУР

Поп-звезды, возможно, вернули этому стилю популярность в конце 1950-х годов, но помпадур существует с 18 века, когда он был назван в честь мадам де Помпадур, любовницы короля Людовика XV. В начале 1900-х годов женщины прибегали ко всевозможным радикальным мерам, чтобы увеличить высоту этого вертикально-амбициозного стиля, от стрижки волос до вставки рулонов набивки.

9. НИЗКИЙ ПОМПАДУР

В то время как настоящий помпадур часто использовался для более формальных случаев, низкий помпадур, при котором волосы накатывались на подушечку в форме полумесяца, чтобы создать серьезный передний пуф, был проще в уходе и, следовательно, подходил для повседневного ношения.

10. БУФФАНТ

Большие волосы имели большое значение для женщин 1960-х и 1970-х годов, когда возродился начес — стиль, направленный на достижение высоты и объема, который ранее был популярен в 18 веке. Хотя эта дразнящая тенденция к прическе могла достигнуть головокружительных высот, версия 20-го века обычно была сдержанной и со вкусом.

11. УЛЕЙ

Ответвление начеса, улей остается непреходящим символом бурных шестидесятых, когда небо было поистине пределом для женских волос.Стилист создал образ, округленно возвышающийся на затылке, в ответ на просьбу журнала о красоте создать образ, который определил бы десятилетие. Миссия выполнена.

12. УТКА

Если в 1950-х вы хотели быть плохим парнем, вам нужна была черная кожаная куртка и утиный хвост. Прическа требовала, чтобы волосы оставались достаточно длинными на шее, чтобы владелец мог постоянно зачесывать их внутрь с большим количеством жира для волос, в результате чего получалось, что они напоминают заднюю часть утки.(Это было хорошо.)

13. ПУФ

Мария-Антуанетта была излишеством, поэтому неудивительно, что она создала несколько самых безумных причесок в истории. После того, как на коронации мужа она выглядела возвышенно, женщины Франции оказались в гонке вооружений, чтобы увидеть, кто сможет создать самую высокую гору волос. Некоторые образы возвышались на три фута над головами женщин и украшались всем, от перьев до птичьих клеток.

14. РОЛЬ ПОБЕДЫ

В 1940-х годах многие из самых гламурных звезд Голливуда носили победный валик — образ, в котором их волосы были собраны в большие полые булочки, которые были прикреплены к макушке.После Второй мировой войны этот образ потерял свою популярность, но его стоит попробовать, если вы ищете немного ретро-стиля.

15. АГРАВАТОРЫ

В середине XIX века многие модные мужчины носили «раздражители» — маленькие туго завитые кудри, зачесанные со лба к уголкам глаз. Этот образ был также известен под более забавным (но, вероятно, менее точным) названием «замок любви».

Black History: 8 вдохновляющих черных причесок разных эпох

Черные волосы прекрасны.Это — это , а всегда было . В честь месяца черной истории давайте посмотрим, как развивались черные волосы за последние три столетия. Вот 8 вдохновляющих причесок разных эпох.

1. Естественный вид 1860-х годов.

Источник: Женщины в истории

В это знаменательное десятилетие рабство было отменено на всей территории Соединенных Штатов. 14-я поправка к Конституции в январе 1865 года означала свободу и равенство чуть менее четырех миллионов рабов.

На фотографиях этого десятилетия изображены как свободные, так и порабощенные чернокожие женщины с естественными прическами. Эти прически варьировались от простого, нечесанного вида до добавления базового шарфа вокруг кос или пучков.

2. Этап экспериментов 1880-х годов.

Здесь мы начинаем видеть использование средств защиты волос среди чернокожих женщин. Неудивительно, что все первые средства для волос были изготовлены из органических ингредиентов.

Чернокожие женщины 1880-х годов использовали домашние смеси, чтобы улучшить внешний вид своих натуральных волос, в конечном итоге пытаясь добиться более прямых волос.В эти смеси входили масла, мыло и даже гусиный жир!

3. Повальное увлечение прямыми волосами в начале 1900-х годов

Источник: wikimedia.org

К началу 1900-х прямые волосы были в моде. Афро-американские изобретатели и предприниматели начали создавать, и, как следствие, на рынок вышли изделия для выпрямления.

Создание расслабляющих продуктов, а также первая выпрямляющая расческа (также известная как «горячая расческа») приписываются Энни Тернбо Мэлоун. Кроме того, Гаррет А.Морган открыл химическое средство для выпрямления волос в 1909 году, работая над другим своим изобретением — швейной машиной.

4. Ревущие 1920-е

Источник: Pinterest

Изобретение утюжка для волос позволило темнокожим женщинам носить популярные стили «ревущих 20-х». Эти стили включали в себя волну пальцами и стрижку, которые прославила известная артистка Жозефина Бейкер.

5. Переход 1960-х годов: подражание традициям

Источник: scottj.com

В этом десятилетии возникли два совершенно разных стиля. Изначально парики стали идеальным аксессуаром для волос. Искусственные шиньоны предоставили женщинам большую универсальность и гораздо более широкий выбор стилей.

Но позже, когда Движение за гражданские права достигло своего апогея, темнокожие женщины и мужчины стали использовать прически, восходящие к их африканским корням. Эти стили включали афро и косички, которые записаны в африканской истории еще за 500 г. до н. Э.

6.Калифорнийский керл 1980-х годов.

Источник: Getty Images

В яркие и смелые 1980-е на сцену вышли кудри. Несколько разновидностей завитков, которые стали популярными, — это «Jheri Curl» и «S Curl». Jheri Curl была химической завивкой, которая создавала слегка завитый вид. Подобный S Curl создавал вид более естественных волн.

Помимо вьющихся волос, женщины заинтересовались поиском способов нарастить прическу. Введите косы и микрокосы! Эти стили позволили женщинам не только сделать волосы длиннее, но и сократить уход за ними.

7. Плетения, расширения и страхи 1990-х годов — о боже!

Источник: black-women-beauty-central.com

Забота женщин о длинных и сочных локонах только усилилась в 1990-е годы. В результате переплетения и расширения стали мейнстримом. Однако они не были «новой» модой, поскольку они давно были доступны в киноиндустрии и, вероятно, восходят к африканским культурам 500 г. до н. Э.

Другой древний африканский стиль, который также стал более распространенным в эту эпоху, — это дреды.Дреды, также известные как «дреды», были приняты растафарианцами в Карибском бассейне. Они начали свой путь в США из-за возросшей популярности Боба Марли.

В 1990-е годы также была запущена система ухода за волосами Design Essentials, которая произвела революцию в уходе за волосами афроамериканцев.

8. Движение 2000-х годов Anything Goes

Источник: pbs.twimg.com

Сегодня все идет! Парики, плетение, каре, афро, кудри и прямые фасоны все еще носят.В 21 веке изобилует продуктами по уходу за волосами, но важно использовать только те продукты, которые обеспечат вам как красивые, так и здоровые волосы.

В этот знаменательный месяц воспоминаний и празднований Black History, наслаждайтесь личной свободой выбирать любой стиль, который вам нравится, и носить его, где хотите!

http://blog.designessentials.

No related posts.